Grupa Posągów Persefony-Izydy i Plutona-Serapisa z Cerberem

Grupa Posągów Persefony-Izydy i Plutona-Serapisa z Cerberem


Minojskie, mykeńskie i rzymskie skarby Krety

Zauważyłem dziś rano, że Carole Raddato retweetowała link do swojego doskonałego artykułu „Exploring Western Crete's Archaeological Treasures”, który pierwotnie napisała w maju 2019 roku. Musiałem przegapić oryginalny post, więc przeczytaj go po raz pierwszy dzisiaj i uznałem, że jest fascynujący i pięknie ilustrowane. Przedstawiam więc jego streszczenie jako dzisiejszą prezentację „Antiquity Alive”:

„Cywilizacja minojska pojawiła się na Krecie we wczesnej epoce brązu pod koniec trzeciego i na początku drugiego tysiąclecia p.n.e. Rozkwitała od ok. 2000 r. p.n.e. do ok. 1500 r. p.n.e. wraz z ustanowieniem ośrodków zwanych „pałacami”. „przez współczesnych archeologów, którzy koncentrowali siły polityczne i gospodarcze, a także działalność artystyczną. Szczególne znaczenie miała religijna rola pałaców w kulcie Bogini Matki”.

„Brytyjski archeolog Sir Arthur Evans odkrył pierwszy z tych pałaców w Knossos w 1900 roku n.e. i nazwał ludzi, którzy je zbudowali, imieniem legendarnego króla Minosa. To właśnie król Monos, zgodnie z tradycją, zlecił budowę labiryntu w Knossos. trzymaj Minotaura, mitycznego pół-człowieka, pół-byka. Kultura minojska rozprzestrzeniła się na cały wschodni świat Morza Śródziemnego, a jej oszałamiająca sztuka i architektura głęboko wpłynęły na cywilizację mykeńską (1600 - 1100 p.n.e.), która ją zastąpi. Po upadku spośród Mykeńczyków Kreta była rządzona przez różne starożytne greckie miasta-państwa, aż Rzymianie podbili wyspę w 69 p.n.e. i nie uczynili Gortynu swoją stolicą”.

„Zgodnie z tradycją Gortyn to miejsce, do którego Zeus pod postacią byka przywiózł księżniczkę Europę z jej domu w Fenicji”. (W wyniku tej sprawy urodziło się troje dzieci, Minos, Rhadamanthys i Sarpedon, którzy zostali królami trzech pałaców minojskich na Krecie.)

„Homer wspomina Gortyn na Iliadzie jako „mający mury” 8221, a w Odysei jako miejsce, w którym Menelaos i jego flota statków, powracających do domu z wojny trojańskiej, zostali zepchnięci z kursu na wybrzeże Krety.

„Pod panowaniem rzymskim Kreta ponownie stała się głównym ośrodkiem kulturalnym i stała się wspólną prowincją Krety i Cyrenajki oraz centrum wczesnego chrześcijaństwa. Kiedy Imperium Rzymskie podzieliło się na dwie części, Kreta została włączona do cesarstwa wschodniego. prosperował w epoce bizantyjskiej, aż stanął w obliczu powtarzających się najazdów arabskich i, ostatecznie, pełnego podboju w latach 20. wieku n.e.” - Carole Raddato

W 1884 r. na miejscu budowli wzniesionej przez rzymskiego cesarza Trajana Odeon odkryto gortyński kodeks prawny, który po raz drugi wykorzystał kamienie z muru z inskrypcjami, który również został włączony do fundamentów wcześniejszego Struktura hellenistyczna. Jest to najstarszy i najpełniejszy znany przykład kodeksu starożytnego prawa greckiego. Chociaż fragmenty inskrypcji zostały umieszczone w muzeach, takich jak Luwr w Paryżu, w nowoczesnej konstrukcji w miejscu, w którym znajdował się w większości zrujnowany Odeon, znajduje się obecnie wiele kamieni, na których widnieje słynny kodeks prawny.


Koncepcje nieba i piekła w starożytnej Grecji

Amfora Hadesu, przedstawiająca Hades (po prawej) i Persefona (po lewej). Namalowany przez “The Oionokles Painter.” Fragment amfory z czerwonofigurami na poddaszu, ca. 470 pne. Muzeum w Luwrze. Źródło: Użytkownik:Jastrow/CC BY 3.0

Koncepcje nieba i piekła w starożytnej Grecji są oczywiście pod wieloma względami inne niż te proponowane przez chrześcijaństwo, ale w innych aspektach ściśle odzwierciedlają grozę i ekstazę tych miejsc, z którymi je dzisiaj kojarzymy.

Podobnie jak chrześcijańska koncepcja piekła, grecki świat podziemny miał władcę, który był ściśle związany z jego domeną, tytułowego boga Hadesa.

Ale co dziwne, grecka koncepcja Nieba nie miała boga ani bogini, która uosabiała jego rzadkie królestwa, władca Elizjum różni się w zależności od autora w historii Grecji. Pindar i Hezjod wymieniają Kronosa jako władcę, podczas gdy poeta Homer w swojej Odysei opisuje jasnowłosego Rhadamantusa jako tego, który tam mieszkał.

Wizerunek Hadesa uprowadzającego Persefonę z fresku w małym macedońskim grobowcu królewskim w Verginie w Macedonii w Grecji, ok. 1930 r. 340 pne. Źródło: Nieznana/domena publiczna

Elysium lub Elysian Fields (starogrecki: Ἠλύσιον πεδίον, Ēlýsion pedíon) to koncepcja życia pozagrobowego, która rozwinęła się z czasem i była zasadą niektórych greckich sekt religijnych i filozoficznych.

Początkowo była oddzielona od greckiego podziemia i królestwa Hadesu, a wstępować mogli tu tylko śmiertelnicy spokrewnieni z bogami i innymi bohaterami.

Później, w wersji bardziej zbliżonej do późniejszych wierzeń chrześcijaństwa, koncepcja tego, kto może wejść do królestwa niebieskiego, została rozszerzona na wybranych przez bogów, a także sprawiedliwych i bohaterów.

Po śmierci pozostali w rozkoszach na Polach Elizejskich, aby wieść błogosławione i szczęśliwe życie i oddawać się pracy, jaką mieli za życia, zgodnie z systemem wierzeń starożytnej Grecji.

Hades i jego trójgłowy pies Cerber. Fragment przedstawiający Plutona/Serapisa, grupę posągów Persefony (jako Izydy) i Plutona (jako Serapisa), z Sanktuarium Bogów Egipskich w Gortynie, połowa II wne, Muzeum Archeologiczne w Heraklionie. Źródło: CC BY-SA 2.0

Hades był starożytnym greckim bogiem umarłych, królem podziemi

Hades (ᾍδης Hádēs Ἅιδης Háides), w starożytnej mitologii greckiej, jest bogiem zmarłych i królem podziemi, z którym jego imię stało się synonimem.

Hades był wnukiem Urana, boga niebios i Gai, bogini Ziemi. Był najstarszym synem Kronosa i Rei, chociaż był ostatnim synem zwymiotowanym przez ojca. On i jego bracia, Zeus i Posejdon, pokonali pokolenie bogów swojego ojca, Tytanów, i przejęli władzę nad kosmosem.

Być może z obawy przed nawet wypowiedzeniem jego imienia, około V wieku pne Grecy zaczęli odnosić się do Hadesu jako Plouton (Πλούτων, Ploútōn), z rdzeniem oznaczającym „zamożny”, biorąc pod uwagę, że z poniższej siedziby (tj. gleba) przychodzą bogactwa (np. żyzne uprawy, metale itd.).

Ludzie czasami odnosili się do niego jako “Zeus katachthonios” (Ζεὺς καταχθόνιος), co oznaczało “Zeus z Zaświatów” przez tych, którzy czuli, że muszą unikać wypowiadania jego prawdziwego imienia, ponieważ miał całkowitą kontrolę nad Męt.

Hades, jako bóg zmarłych, był przerażającą postacią dla tych, którzy wciąż nie spieszyli się z nim na spotkanie, niechętnie składali przysięgi w jego imieniu i odwracali twarze, składając mu ofiarę. Ponieważ dla wielu, po prostu mówiąc słowo “Hades” było przerażające, eufemizmy zostały wciśnięte w użycie.

Ponadto nazywano go Clymenus (“ notoryczny”), Polydegmon (“który otrzymuje wiele”) i być może Eubuleus (“dobra rada” lub “dobre intencje”) wszystkie z nich są eufemizmami dla imię, które było niebezpieczne do wymówienia, które przekształciło się w epitety.

Ponieważ drogocenne minerały pochodzą spod ziemi (tj. „podziemia” rządzonego przez Hades), uważano, że on również je kontroluje, Sofokles wyjaśnił pojęcie odniesienia się do Hadesu jako Plouton tymi słowami: „ponury Hades wzbogaca się naszymi westchnieniami i naszymi łzami.”

Większość czasu spędzał w swoim mrocznym królestwie. Potężny w bitwie, udowodnił swoją zaciekłość w słynnej Titanomachii, bitwie Olimpijczyków z Tytanami, która ustanowiła rządy Zeusa, zgodnie z mitologią starożytnej Grecji.

Bojący się i nienawidzony Hades ucieleśniał nieubłaganą ostateczność śmierci: „Dlaczego nienawidzimy Hadesa bardziej niż jakiegokolwiek boga, jeśli nie dlatego, że jest tak nieugięty i nieustępliwy?” To retoryczne pytanie brzmi Agamemnona w Iliadzie Homera.

Jako swoje przyrodzone prawo Hades otrzymał świat podziemny, Zeus niebo, a Posejdon morze, ale ziemia, która od dawna była prowincją Gai, była otwarta dla wszystkich trzech bogów jednocześnie na wszelkie działania, które chcieli przeprowadzić.

Hades był często przedstawiany ze swoim trójgłowym psem stróżującym Cerberusem.

Ofiary składane Hadesowi dotyczyły czarnych zwierząt, dotykających głowami ziemi

Hades nie był jednak złym bogiem, bo chociaż był surowy, okrutny i bezlitosny, uważano go za sprawiedliwego. Hades rządził Podziemiem i dlatego był najczęściej kojarzony ze śmiercią i lękany przez ludzi, ale nie był samą Śmiercią – to był Tanatos, syn Nyx i Erebusa, który był faktyczną personifikacją śmierci w starożytnej Grecji.

Kiedy Grecy przebłagali Hadesa, walili rękami w ziemię, aby mieć pewność, że ich usłyszy. Składano mu w ofierze czarne zwierzęta, takie jak owce. Krew ze wszystkich chtonicznych ofiar, łącznie z tymi, które miały przebłagać Hadesa, spływała do dołu lub rozpadliny w ziemi. Osoba, która złożyła ofiarę, musiała odwrócić twarz.

Etruski bóg Aita i rzymscy bogowie Dis Pater i Orcus zostali ostatecznie uznani za odpowiedników Hadesu i połączyli się z Plutonem, latynizacją Plouton (gr. Πλούτων, Ploútōn), który sam w sobie był bardziej eufemistycznym tytułem często nadanym Hadesowi.

Plouton stał się rzymskim bogiem, który zarówno rządzi podziemiem, jak i oddolnie rozdziela bogactwa. To bóstwo było mieszanką greckiego boga Hadesa i eleuzyjskiej ikony Ploutos.

Pochodzenie nazwy Hades’ jest niepewne, ale ogólnie postrzegane jest jako oznaczające „niewidzialny” od czasów starożytnej Grecji. Obszerny rozdział dialogu Platona Kratylos poświęcony jest etymologii imienia boga, w którym Sokrates argumentuje za etymologią ludową, nie z „niewidzialnego”, ale z jego wiedzy (eidenai) wszystkich szlachetnych rzeczy”.

Inne epitety Hadesu obejmują Agesander (Ἀγήσανδρος) i Agesilaos (Ἀγεσίλαος), oba z ágo (ἄγω, “lead”, “carry” lub “fetch”) i anḗr (ἀνήρ󈮦) lub laos (λαός, “men” lub “people”), opisując Hadesa jako boga, który unosi ludzi.

Pochodzenie i życie Hadesu w mitologii starożytnej Grecji

Miał trzy starsze siostry – Hestię, Demeter i Herę, a także młodszego brata Posejdona, boga morza – z których wszystkie zostały połknięte przez ojca zaraz po urodzeniu. Zeus był najmłodszym dzieckiem i przez machinacje ich matki, Rhei, był jedynym, który uniknął tego losu.

Po osiągnięciu dorosłości Zeusowi udało się zmusić ojca do wyrzucenia rodzeństwa. Po uwolnieniu sześciu młodszych bogów, wraz z sojusznikami, których udało im się zebrać, rzuciło wyzwanie starszym bogom o władzę w tytanomachii, boskiej wojnie.

Wojna trwała dziesięć lat i zakończyła się zwycięstwem młodszych bogów. Po zwycięstwie, według jednego słynnego fragmentu Iliady (Księga XV, ln.187-93), Hades i jego dwaj bracia, Posejdon i Zeus, ciągnęli losy o królestwa do rządzenia.

Zeus otrzymał niebo, Posejdon otrzymał morza, a Hades otrzymał podziemia, niewidzialne królestwo, do którego udają się dusze zmarłych po opuszczeniu świata. Niektóre mity starożytnej Grecji sugerują, że Hades był niezadowolony ze swojego dziedzictwa, ale nie mając wyboru, przeniósł się do swojego nowego królestwa.

Hades i jego małżonka, Persefona

Hades zdobył swoją żonę i królową, Persefonę, w zwykły, brutalny sposób, który miał miejsce w mitologii greckiej – poprzez uprowadzenie, na polecenie Zeusa. Ten mit jest najważniejszym mitem, w którym uczestniczy Hades.

Łączyło to również Misteria Eleuzyjskie z panteonem olimpijskim, szczególnie jak jest reprezentowane w „Hymnie Homera do Demeter”, który jest najstarszą historią uprowadzenia, która najprawdopodobniej pochodzi z początku VI wieku p.n.e. Helios, bóg słońca, powiedział rozpaczającej Demeter, że Hades jest godny małżonka jej córki Persefony:

“ Aidoneus, Władca Wielu, nie jest nieodpowiednim mężem wśród nieśmiertelnych bogów dla twojego dziecka, będąc twoim własnym bratem i urodzonym z tego samego rodu: także, dla honoru, ma trzecią część, którą otrzymał, gdy dokonano podziału w pierwszy i jest mianowany panem tych, wśród których mieszka.”

Hades jako istota i miejsce w świecie starożytnej Grecji różni się w znaczący sposób od pojęcia piekła i szatana, tak jak chrześcijaństwo tradycyjnie rozumie te pojęcia.

Sam Hades był często przedstawiany jako pasywny, a nie zły, jego rolą było często utrzymywanie względnej równowagi między światami. Był przedstawiany zwykle jako zimny i surowy, a wszyscy jego poddani byli jednakowo odpowiedzialni za swoje prawa.

Co ciekawe, jakiekolwiek inne indywidualne aspekty jego osobowości nie zostały odnotowane w literaturze —, ponieważ najwyraźniej Grecy powstrzymali się od zastanowienia się nad nim, aby uniknąć przyciągnięcia jego uwagi.

Piekło — Underworld “Pełne Gości” którzy nie mogli wyjść

Dom Hadesa był opisywany jako pełen “gości”, chociaż on sam rzadko opuszczał Zaświaty. Nie dbał o to, co wydarzyło się w świecie powyżej, ponieważ wydawało się, że jego główną uwagą jest upewnienie się, że żaden z jego poddanych nigdy nie opuścił jego domeny.

Czerwony Krater ze sceną z podziemi, autorstwa zwolennika “Baltimore Painter” Ermitażu. Źródło: Wmpearl /CC0

Surowo zabronił swoim poddanym opuszczania jego domeny i wpadał w złość, gdy ktoś próbował ją opuścić lub ktoś próbował ukraść dusze z jego królestwa. Jego gniew był równie straszny dla każdego, kto próbował oszukać śmierć lub w inny sposób go skrzywdzić, o czym z żalem przekonali się Syzyf i Pirithous.

Choć zwykle jest obojętny na swoich poddanych, Hades był bardzo skoncentrowany na ukaraniu tych dwojga ludzi, szczególnie Pirithous, ponieważ wszedł do podziemi, próbując ukraść Persefę dla siebie, i w konsekwencji został zmuszony do wejścia na „Krzesło Zapomnienia”. 8221

Hades został przedstawiony poza Zaświatami tylko raz w mitologii starożytnej Grecji, a nawet to uważa się, że był to przypadek, w którym właśnie opuścił bramy Zaświatów. Herakles postrzelił Hadesa strzałą, gdy ten próbował bronić miasta Pylos.

Jednak po tym, jak został postrzelony, udał się na Olimp, aby się uzdrowić. Poza Heraklesem, jedynymi żyjącymi ludźmi, którzy zapuszczali się w Zaświaty, byli także bohaterowie: Odyseusz, Eneasz (w towarzystwie Sybilli), Orfeusz, któremu Hades okazał nietypowe miłosierdzie na ponaglaniu Persefony, którego poruszyła muzyka Orfeusza.

Ponadto pojawił się tam Tezeusz z Pirithousem, a w późnym romansie pojawiła się również Psyche. Żaden z nich nie był zadowolony z tego, czego byli świadkami w królestwie zmarłych. W szczególności grecki bohater wojenny Achilles, którego Odyseusz wyczarował z libacją krwi, powiedział w Odysei:

“O lśniący Odyseuszu, nigdy nie próbuj pocieszać mnie po śmierci.
Wolałbym podążać za pługiem jako niewolnikiem innego
Człowieku, który nie ma przydzielonej mu ziemi i nie ma na czym żyć,
Niż bądź królem nad wszystkimi zmarłymi zmarłymi.”

Hades jest pokazany ze swoją małżonką, Persefoną. Tondo kiliksu czerwonofigurowego ze strychu, ca. 440–430 pne Źródło: Użytkownik:Jastrow/CC BY 2,5

Według homeryckiego Hymnu do Demeter, Persefona nie uległa dobrowolnie Hadesowi, ale została przez niego porwana podczas zbierania kwiatów na nyskich polach. Jej ojciec, Zeus, wcześniej oddał Persefonę Hadesowi na swoją żonę, jak stwierdzają pierwsze wersy Homeryckiego Hymnu do Demeter.

W proteście przeciwko swojemu aktowi przemocy, Demeter rzucił klątwę na ziemię i w starożytnej Grecji panował wielki głód, mimo że bogowie prosili o jej zniesienie, aby ludzkość nie zginęła i nie pozbawiła bogów ich darów i ofiar. Demeter oświadczyła, że ​​ziemia pozostanie jałowa, dopóki nie zobaczy ponownie swojej ukochanej córki.

Następnie Zeus posyła po swojego syna, Hermesa, i instruuje go, aby zszedł do Zaświatów w nadziei, że uda mu się przekonać Hadesa, by pozwolił Persefonie wrócić na Ziemię, aby Demeter mogła ponownie zobaczyć swoją córkę i spowodować głód. zatrzymać.

Hermes przekazuje wiadomość Zeusa’, a Hades odpowiada, mówiąc:

“Idź teraz, Persefono, do swojej odzianej w ciemne szaty matki, idź i poczuj życzliwość w swoim sercu dla mnie: nie bądź tak bardzo przygnębiony, bo nie będę dla ciebie nieodpowiednim mężem pośród nieśmiertelnych bogów, których jestem własnym bratem ojciec Zeus. A kiedy tu jesteś, będziesz władał wszystkim, co żyje i porusza się, i będziesz mieć największe prawa wśród nieśmiertelnych bogów: ci, którzy oszukują cię i nie przebłagają twojej mocy ofiarami, z szacunkiem odprawiając rytuały i płacąc odpowiednie prezenty, zostaną ukarani za na zawsze.”

Zeus jednak wcześniej zaproponował kompromis, na który zgodziły się wszystkie strony: Persefona spędzi jedną trzecią roku z mężem. To właśnie w tym czasie, kiedy Persefona znajduje się w Podziemiu ze swoim mężem, zima spada na ziemię, „aspekt smutku i żałoby”.

Hades’ Porwanie Persefony. 18 wiek. Olej na drewnie z pozłacanym tłem. Kredyt: Własność antyków brakujących linków. Domena publiczna

Dychotomia Hadesu i Dionizosa w starożytnej Grecji

Filozof Heraklit, jednocząc przeciwieństwa, oświadczył, że Hades i Dionizos, sama esencja niezniszczalnego życia (zoë), są tym samym bogiem. Wśród innych dowodów, Karl Kerényi zauważa w “Eleusis: Archetypiczny obraz matki i córki”, że homerycki Hymn To Demeter, wotywne marmurowe obrazy i epitety łączą Hades z byciem Dionizosem.

Zauważa również, że pogrążona w żałobie bogini Demeter odmówiła picia wina, twierdząc, że picie wina, które jest darem Dionizosa po porwaniu Persefony, byłoby dla niej przeciwne, z powodu tego skojarzenia wskazującego, że Hades może fakt był “nazwa okładki” dla podziemia Dionizosa.

Sugeruje, że ta podwójna tożsamość mogła być znana tym, którzy zetknęli się z Tajemnicami. Dionizos podzielił się również kilkoma epitetami z Hadesem, takimi jak Chthonios (“podziemny”), Eubouleus (“Dobry Doradca”) i Euclius (“glorious” lub “renowned”).

Dowody na związek z kultem są dość obszerne, szczególnie w południowych Włoszech, zwłaszcza biorąc pod uwagę symbolikę śmierci zawartą w dionizyjskich posągach kultu Dionizosa znalezionego w Ploutonion w Eleusis, co daje dalsze dowody, ponieważ posąg jest uderzająco podobny do posągu Eubuleusza, również znany jako młodzieńczy wizerunek Władcy Zaświatów.

Zarówno Hades, jak i Dionizos byli związani z boskim trójdzielnym bóstwem z Zeusem. W szczególności Orficy wierzyli, że Zeus i Hades byli tym samym bóstwem i przedstawiali ich jako takich.

Zeus był przedstawiany jako mający inkarnację w podziemiach, identyfikującą go jako dosłownie Hadesa i prowadzącą do tego, że Zeus i Hades są zasadniczo dwiema reprezentacjami i różnymi aspektami tego samego boga i rozszerzonej boskiej mocy — jest to uderzająco podobne do Szatana w teologii chrześcijańskiej, który kiedyś sam był aniołem, zanim został zesłany do piekła, aby tam rządzić.

Ta natura i aspekt Hadesa i Zeusa ukazane w opowieściach orfickich wyjaśnia, dlaczego zarówno Hades, jak i Zeus są uważani za ojca Melinoe i Zagreusa. Rola zjednoczenia Hadesu, Zeusa i Dionizosa jako jednego trójdzielnego boga została wykorzystana do reprezentowania narodzin, śmierci i zmartwychwstania bóstwa oraz do zjednoczenia ‘lśniącego’ królestwa Zeusa i mrocznego królestwa Hadesu, które leżało pod ziemią .

Artystyczne przedstawienia Hadesu lub Piekła są bardzo nieliczne i bardzo rzadkie

Hades był tak rzadko przedstawiany w grafice, a także w mitologii, ponieważ Grecy tak bardzo się go bali. Jego artystyczne przedstawienia znajdują się na ogół w archaicznej ceramice.

Później został przedstawiony w sztukach klasycznych w przedstawieniach Gwałtu Persefony. Na tych ilustracjach Hades był często młody, ale w innych pracach przedstawiano go również w różnym wieku.

Z powodu tego braku przedstawień nie było bardzo ścisłych wytycznych dotyczących reprezentowania bóstwa. Na ceramice ma ciemną brodę i jest przedstawiany jako dostojna postać na „hebanowym tronie”. Jego atrybuty w sztuce obejmują berło, róg obfitości, kogut i klucz, które reprezentują jego kontrolę nad światem podziemnym działał jako przypomnienie, że bramy Zaświatów są zawsze zamknięte, aby dusze nie mogły opuścić.

Nawet jeśli drzwi były otwarte, Cerberus, trójgłowy pies stróżujący Zaświatów, zapewnił, że chociaż wszystkie dusze mogły swobodnie wchodzić do Zaświatów, nikt nigdy nie mógł uciec. Pies jest często przedstawiany obok boga jako środek łatwej identyfikacji, ponieważ żadne inne bóstwo nie odnosi się do niego tak bezpośrednio.

Czasami artyści malowali Hadesa jako odwracającego się od innych bogów, ponieważ nie lubili go tak samo jak ludzie.

Jako Plouton był postrzegany w bardziej pozytywnym świetle. Trzyma róg obfitości, reprezentujący dary, którymi obdarza ludzi, a także płodność, z którą się łączy.

Starożytna grecka waza pogrzebowa przedstawiająca scenę z życia pozagrobowego, prawdopodobnie przedstawiającą Elizjum. Na twarzy młoda kobieta i młodzieniec zbierają jabłka z drzewa. Ten wyjątkowy alegoryczny motyw najwyraźniej nawiązuje do życia pozagrobowego na Polach Elizejskich. Źródło: Jerónimo Roure Pérez/CC BY-SA 4.0

Królestwo Hadesu obejmowało Elysium, Asphodel Meadows i Tartarus

Według mitologii starożytnej Grecji istniało kilka sekcji królestwa Hadesu, w tym Elysium, Asphodel Meadows i Tartarus. Mitograf Apollodorus opisuje Tartar jako „ponure miejsce w Hadesie tak odległe od Ziemi, jak Ziemia jest odległa od nieba”. Oczywiście to królestwo najbardziej przypomina to, co chrześcijanie mogą postrzegać jako piekło.

Dla Hellenes zmarły wszedł do podziemi, przekraczając Styks, przeprawiany przez Charona, który pobierał obolus, małą monetę, którą wkładali do ust zmarłego pobożni krewni.

Grecy oferowali przebłagalne libacje, aby uniemożliwić zmarłym powrót do wyższego świata, aby „nawiedzać” tych, którzy nie dali im należytego pochówku. Druga strona rzeki była strzeżona przez Cerberusa, trójgłowego psa pokonanego przez Heraklesa. Przechodząc poza Cerberus, cienie zmarłych wkroczyły do ​​krainy zmarłych, aby zostać osądzonymi.

Styks tworzył granicę między światem wyższym i niższym.

Pierwszy region Hadesu obejmował Pola Asfodel, opisane w Odysei, gdzie cienie bohaterów wędrują z przygnębieniem wśród pomniejszych duchów, które ćwierkają wokół nich jak nietoperze. Tylko libacje krwi ofiarowane im w świecie żywych mogą na jakiś czas obudzić w nich doznania człowieczeństwa.

Za nim leżał Erebus, który można by uznać za eufonim Hadesu, którego własne imię brzmiało strach. Były dwa baseny, Lethe, gdzie zwykłe dusze gromadziły się, aby wymazać całą pamięć, oraz basen Mnemosyne (“memory”), gdzie zamiast tego pili nowicjusze w Tajemnicach.

Na dziedzińcu pałacu Hadesa i Persefony siedzą trzej sędziowie Podziemia: Minos, Rhadamanthus i Aeacus. Tam, w trivium poświęconym Hekate, gdzie spotykają się trzy drogi, dusze są osądzane, wracają na Pola Asfodelu, jeśli nie są ani cnotliwe, ani złe, wysyłane drogą do Tartaru, jeśli są bezbożne lub złe, lub wysyłane do Elizjum (Wyspy). Błogosławionego) z bohaterami “bez winy”.

Elysium lub “Serenity” autorstwa Henri Martin, oparte na klasycznym rozumieniu nieba. Źródło: domena publiczna

Elizjum było niebem w starożytnej Grecji

Według Homera Pola Elizejskie znajdowały się na zachodnim krańcu Ziemi, nad strumieniem Okeanos. W czasach greckiego poety Hezjoda Elizjum było również znane jako „Wyspy Szczęśliwe” lub „Wyspy (lub Wyspy) Błogosławionego”, położone na zachodnim oceanie na krańcu ziemi.

Wyspy Błogosławionych zostałyby zredukowane do jednej wyspy przez tebańskiego poetę Pindara, opisując je jako posiadające zacienione parki, z mieszkańcami oddającymi się rozrywkom sportowym i muzycznym.

W Homer’s Odyssey, Elysium jest opisane jako “raj”:

“(T)o równinie Elizejskiej…gdzie życie jest najłatwiejsze dla mężczyzn. Nie ma śniegu, ani silnej burzy, ani nigdy deszczu, ale nigdy Ocean wysyła podmuchy przenikliwego wiatru zachodniego, które mogą ochłodzić ludzi.

Według Eustathiusa z Tesaloniki słowo “Elysium” (Ἠλύσιον) wywodzi się od ἀλυουσας (ἀλύω, głęboko poruszony radością) lub od ἀλύτως, synonim ἀφθάρτως (ἄφθαρτος, niezniszczalny), i odnosi się do życia w duszach miejsce.

Grecki poeta Hezjod odnosi się do “Wysp Błogosławionych” w swoim poemacie dydaktycznym“Dzieła i dni”:

“I żyją nietknięci smutkiem na wyspach błogosławionych wzdłuż brzegu głęboko wirującego Oceanu, szczęśliwych bohaterów, dla których zbożowa ziemia wydaje miodowo-słodki owoc kwitnący trzy razy w roku, z dala od nieśmiertelnych bogów i Cronos rządzi nimi.”

Pindar’s “Odes” opisuje nagrodę czekającą na tych, którzy prowadzą prawe życie:

“Dobrzy otrzymują życie wolne od trudu, nie drapiąc siłą swoich ramion ziemi, ani wody morskiej, ze względu na ubogie pożywienie. Ale w obecności czcigodnych bogów ci, którzy chętnie dotrzymywali przysięgi, cieszą się życiem bez łez, podczas gdy inni poddają się trudowi, na który nie można patrzeć.

“Ci, którzy wytrwali trzy razy, po obu stronach, aby utrzymać swoje dusze wolne od wszelkich złych uczynków, podążają drogą Zeusa’ do końca, do wieży Kronosa, gdzie oceaniczna bryza wieje wokół wyspy błogosławionych, a kwiaty złoto płonie, niektóre ze wspaniałych drzew na lądzie, podczas gdy woda żywi inne. Tymi wieńcami i girlandami kwiatów splatają ręce zgodnie ze słusznymi radami Rhadamanthysa, którego wielki ojciec, mąż Rei, której tron ​​jest ponad wszystkimi innymi, trzyma się blisko niego jako jego partner.

W greckim historyku Plutarch’s “Życie Sertoriusa” Elysium jest opisane jako:

“(T)Na Wyspach Błogosławionych występują umiarkowane deszcze w długich odstępach czasu i wiatry, które w większości są miękkie i strącają rosę, tak że wyspy mają nie tylko żyzną glebę, która jest doskonała do orki i sadzenia, ale wyprodukują również naturalny owoc, który jest wystarczająco obfity i zdrowy, aby bez trudu i kłopotów wykarmić leniwy lud.

“Ponadto, na wyspach panuje zdrowe powietrze dzięki klimatowi i umiarkowanym zmianom pór roku…Dlatego nawet barbarzyńcy przekonali się, że tutaj jest Pole Elizejskie i siedziba błogosławionych, o których śpiewał Homer.”

Koncepcja Elizjum/Nieba ciągła się przez całą historię

Elizjum jako pogańskie określenie raju w końcu przeszło do użytku przez wczesnych pisarzy chrześcijańskich.

W eposu Dantego „Boska komedia” Elysium jest wspomniane jako siedziba błogosławionych w niższym świecie podczas spotkania Eneasza z cieniem Anchises na Polach Elizejskich.

“Z takim uczuciem Anchises’ sięgnął, jeśli naszej największej muzie należy się wiara, kiedy w Elizjum poznał swojego syna.”

W Renesansie bohaterska populacja Pól Elizejskich miała tendencję do przyćmiania dawnej ponurej pogańskiej reputacji. Pola Elizejskie zapożyczyły część jasnego uroku raju.

W Paryżu Pola Elizejskie zachowują swoją nazwę, Pola Elizejskie, która została po raz pierwszy zastosowana pod koniec XVI wieku do dawnego wiejskiego odosobnienia poza formalnymi ogrodami parterowymi za królewskim francuskim pałacem Tuileries. Pobliski Pałac Elizejski jest siedzibą prezydenta Republiki Francuskiej, z tego powodu “l’Élysée” często pojawia się jako metonimia samej francuskiej prezydencji.

W Shakespeare’s “Twelfth Night”, kiedy Viola mówi: "Mój bracie, on jest w Elysium" ona i elżbietańska publiczność rozumieją to jako raj. W Mozart’s “Czarodziejski flet” Papageno porównuje bycie w Elysium do wygrania swojej idealnej kobiety: “Des Lebens als Weiser mich freun, Und wie im Elysium sein.” (“Ciesz się życiem jako mądry człowieku, i czuję się jakbym’m w Elysium.”)

Miguel de Cervantes’ epicki bohater Don Kichot opisuje Dulcyneę del Toboso jako piękno nadludzkie, ponieważ wszystkie niemożliwe i fantazyjne atrybuty piękna, które poeci przypisują swoim damom, są w niej sprawdzane, ponieważ jej włosy są złote, a czoło ma pola Elizejskie. ”

Koncepcja nieba uderzająco podobna na przestrzeni wieków Hades i piekło znacznie się różnią

Podczas gdy starożytni Grecy uważali Hades za zimnego i bezosobowego sędziego dusz, piekło, jak większość ludzi je dziś wyobraża, jest ucieleśnieniem zła. A może ta wersja jego i miejsca, którym rządził, była mglista i niekompletna, ponieważ z obawy przed nim nie odważyli się nawet myśleć ani pisać dużo o Hadesie.

Czasami Elysium jest wyobrażane jako miejsce, w którym bohaterowie mogą swobodnie kontynuować swoje zainteresowania, które realizowali w swoim życiu. Inni przypuszczają, że jest to miejsce pełne uczt, sportu i śpiewu. Bez względu na to, jak patrzy się na Niebo, wydaje się jasne, że jego koncepcja, która przeszła przez wieki od starożytnej Grecji, jest znacznie bardziej podobna do chrześcijańskiej wersji, którą mamy dzisiaj, niż koncepcja piekła czy Hadesu.

Joy to “córka Elysium” w odie Friedricha Schillera’“To Joy” — hymn, który uosabia samą Europę jako hymn.


Pasterz autorstwa Bertela Thorvaldsena (1768-1844) niestandardowa marmurowa rzeźba reliefowa

Bertel Thorvaldsen wyrzeźbił swoją marmurową rzeźbę „Pasterz” w latach 1822-1825. Ma wysokość 58,25 cala (148 cm) i obecnie znajduje się w Muzeum Thorvaldsena w Kopenhadze w Danii. Przypomina paralelę między słynną antyczną rzeźbą Śpiącego Fauna w Monachium a mitologicznym pasterzem Ganimedesem. Wyrzeźbiliśmy tę rzeźbę z pojedynczego bloku białego marmuru o zmniejszonym rozmiarze 18 cali (45,7 cm).


Wiadomości techniczne

Vasilliki Karagiorgos urodził się w Darwin w Australii i jest znany jako Vassy. Jest grecko-australijską piosenkarką i autorką tekstów R&B. Vassy, ​​której rodzice są greckimi imigrantami, została odkryta w 2003 roku po wygraniu australijskiego konkursu radiowego (Triple J) i szybko zaczęła zdobywać uznanie w Australii za jej talent wokalny i styl, na który duży wpływ miała Billie Holiday. Pod koniec 2005 roku Vassy wydała swój debiutancki album My Affection.

Vassy jest piosenkarką / autorką tekstów, która pisała piosenki dla innych artystów, a także przeboje telewizyjne i projekty filmowe. Jej muzykę można było usłyszeć w kilku głównych odcinkach telewizji sieciowych, filmach i grach wideo, takich jak Grey's Anatomy (ABC), Ugly Betty (ABC), Windfall (NBC), Notes from the Underbelly (Warner Bros.), In The Motherhood ( ABC), Drop Dead Diva na Lifetime, When in Rome (zwiastun filmu Disneya), Ostatnie wakacje (Paramount Pictures), Powder Blue (Blue Snow Productions), Chill Out to the Sounds of Vassy (kampania Sprite), FIFA (EA Sports Video Game), The Sims (gra wideo) i niedawną kampanię reklamową hoteli Hilton.

Vassy pracuje obecnie nad nowym projektem albumu pomiędzy Los Angeles, Nowym Jorkiem i Londynem. Współpracuje z najlepszymi producentami i remikserami, takimi jak Richard Vission (U2, Lady GaGa, Radiohead, Weezer), Chico Bennett (Madonna, Hilary Duff), Camara Kambon (Mary J. Blige, Macy Gray, Dr. Dre, Eminem) i Track n Field (Nelly Furtado).

Jej nowy singiel „Historia” wydany w 2010 roku stał się już hitem.

Vassy jest również uznawana za swoją działalność filantropijną z różnymi grupami charytatywnymi w Australii. Była Młodzieżowym Ambasadorem Australii Opiekunów, organizacji dla młodych opiekunów, osób poniżej 26 roku życia, które sprawują opiekę w rodzinie dotkniętej chorobą, niepełnosprawnością, zdrowiem psychicznym i/lub problemami narkotykowymi lub alkoholowymi jednego lub więcej członków rodziny lub przyjaciół .

OSTATNIE ARTYKUŁY

Oszałamiający pokaz mody Dior na stadionie Panathenaic w Atenach

Modelki przeszły dla Diora historycznym torem Stadionu Panathenaic. Źródło: Zrzut ekranu z pokazu mody/Dior.com

W czwartek na stadionie Panathenaic w Atenach na stadionie Panathenaic odbył się oszałamiający pokaz mody marki Dior z kolekcji największego domu mody’s “Cruise 2022”.

Umieszczenie widowiska na słynnym na całym świecie, historycznie znaczącym, a przede wszystkim zdecydowanie greckim stadionie “Kallimarmaro” jest wyraźnym ukłonem w stronę starożytnej Grecji, która stanowi ogromną inspirację dla Diora.

Wystawa diorów w Atenach

Na czele pokazu, który odbył się w Atenach, była Maria Grazia Chiuri, obecna dyrektor kreatywna Diora. Chiuri patrzy na modę przez pryzmat feminizmu, a jeśli chodzi o kolekcję Dior “Cruise 2022”, zbadała, a następnie przekazała wiele informacji o potężnych starożytnych greckich kobietach.

Inspiracja Chiuri’ wyjaśnia, dlaczego scenografia pokazu została wykonana w tak wyraźnie historycznym miejscu, a także zawartość kolekcji, która prawie na pewno jest inspirowana greką.

Dyrektor kreatywna zdecydowała się na zastosowanie greckich sukienek i drapowania w poprzednich pokazach Diora, pozornie czyniąc z Grecji temat w jej pracy. W kolekcji “Cruise 2022” projektantka Diora wybrała połączenie tych tradycyjnych form stroju z masywnymi i zauważalnymi tenisówkami, tworząc silny kontrast, który może wymykać się tematowi sportowemu lub olimpijskiemu.

Pokaz, który odbył się w Atenach, przedstawiał tradycyjne stroje inspirowane starożytną Grecją, skontrastowane z odzieżą sportową. Źródło: Zrzut ekranu z pokazu mody/Dior.com

“To daje pomysł, że nie są one posągami, ale są aktywne na świecie”, mówi Chiuri o sukniach porównywanych z odzieżą sportową.

“To naprawdę coś absolutnie współczesnego: wszystkie rzeczy, które są pod sukienką, to rzeczy techniczne, których można używać również do biegania.”

„Peplos to także element, który pozwala ciału na swobodne poruszanie się, który przywołuje kobiety w ruchu, a nikt poza sportowcem nie porusza swoim ciałem w naprawdę aktywny sposób” – kontynuowała Chiuri.

„Więc moim pomysłem było zwieńczenie wszystkich tych elementów w programie” – kontynuował dyrektor kreatywny.

Feministyczne i starożytne greckie źródła inspiracji, z których Chiuri czerpała, tworząc tę ​​kolekcję, są widoczne w całym tekście i tworzą mocne przesłanie, zwłaszcza gdy rozgrywają się na tak oszałamiającym tle.

Dior i Grecja: trwała historia miłosna

Modelki spacerują po imponującym stadionie Kallimarmaro. Źródło: Zrzut ekranu z pokazu mody/Dior.com

To nie pierwszy raz, kiedy Dior stara się zorganizować pokaz mody w Grecji. Pokaz, który odbył się w czwartek w Kallimarmaro, faktycznie zastępuje pokaz Diora, który odbył się w Atenach w 1951 roku.

Na pokazie, na którym zaprezentowano kolekcję haute couture z 1951 roku na jesień/zimę, modelki pozowały przed kariatydami, odzwierciedlając ich wdzięk i czerpiąc inspirację z imponującej odzieży wierzchniej.

W czasie pokazu na Akropolu Dior miał 46 lat. Właśnie założył własną linię mody w Paryżu, ożywiając haute couture w „mieście światła”, które poniosło znaczne straty po II wojnie światowej.

Szybko do przodu, a Dior wrócił do Aten, aby zorganizować swój najnowszy pokaz mody na stadionie Panathenaic.

Stadion, na którym w 1896 roku odbyły się pierwsze nowoczesne igrzyska olimpijskie, to wielofunkcyjny obiekt w centrum miasta. Jest to jedyny stadion na świecie zbudowany w całości z marmuru.

Całość, w pięknej greckiej oprawie, można zobaczyć poniżej.

Euro 2020: Holandia pokonała Austrię 2:0 Przejdź do 1/8 finału

Holenderska drużyna piłkarska po dzisiejszych wygranych z Austrią. Zdjęcie: Holenderska drużyna piłkarska/Facebook

Holandia pokonała austriacką drużynę mężczyzn w meczu grupy C na Euro 2020 w czwartek, wygrywając grupę i przechodząc do 1/8 finału, znanej jako ‘Knockout Stage.’

Austriacka drużyna nie jest znana z tego, że jest dominującą europejską drużyną piłkarską, z burzliwą historią turniejową w niedalekiej przeszłości –, nie zakwalifikowała się do ostatnich pięciu Mistrzostw Świata i nigdy nie wyszła z fazy grupowej na Euro 2020. Holandia również zmagała się z nierównymi osiągnięciami: nie zakwalifikowała się do Euro 2016 i Mistrzostw Świata FIFA 2018, ale miała niezapomnianą drogę na trzecie miejsce na Mistrzostwach Świata w 2014 roku. Mimo to czwartkowy mecz był bardzo oczekiwany, ponieważ śledzi przejście holenderskich drużyn z grupy C do następnego etapu rozgrywek, prawdopodobnie sygnalizując powrót drużyny do turnieju.

Na boisku królowały gwiazdy Holandii’

W Holandii brakuje jednej ze swoich największych gwiazd i kapitana drużyny przez cały występ w konkursie, obrońcy Virgila van Dijka, który całkowicie wycofał się z turnieju, aby odnieść poważną kontuzję. van Dijk jest jednym z najbardziej cenionych defensywnych graczy na świecie, ale jego nieobecność nie okazała się jak dotąd wyniszczającą porażką dla Holandii.

Zamiast tego inne gwiazdy zachodnioeuropejskiej drużyny stanęły na wysokości zadania, by prowadzić zespół przez swoją grupę do 1/8 finału. Memphis Depay strzelił pierwszego gola dla Holendrów z rzutu karnego dla Denzela Dumfriesa, a Dumfries później strzelił gola. drugi gol i zwycięzca meczu po asyście Donyella Malena.

Mecz odbył się w Amsterdamie, w rodzinnym mieście zwycięskiej drużyny, a gospodarze nie zawiedli swoich fanów, ponieważ dominowali w posiadaniu piłki przez cały mecz i widzieli wiele okazji poza swoimi dwoma bramkami. Ponad 12 000 osób wzięło udział w meczu na Johan Cruyff Arena.

Pomimo zapewnienia sobie miejsca w kolejnej fazie turnieju, Holandia ma jeszcze jeden mecz w swojej grupie przeciwko Macedonii Północnej. Austria zmierzy się z Ukrainą, która przegrała 3:2 z Holendrami w meczu otwarcia swojej grupy.

Tegoroczne Mistrzostwa Europy początkowo miały odbyć się w 2020 roku, ale zostały przełożone z powodu pandemii COVID-19 na Europę. Chociaż turniej odbywa się w 2021 roku, zachował rok �’ w swojej nazwie i był postrzegany jako pierwsze duże wydarzenie sportowe, które odbędzie się z normalnym poziomem frekwencji fanów od czasu pandemii, w której ograniczono publiczność spotkania rozpoczynające się wiosną 2020 roku.

Niektóre z najdziwniejszych starożytnych zwyczajów greckich

Model Świątyni Artemidy. Źródło: Zee / cs.wikipedia, CC BY-SA 3.0

Niewątpliwie starożytna Grecja była fascynującą cywilizacją w historii ludzkości we współczesnym świecie wszędzie są wpływy pozostawione przez starożytnych Greków w sztuce, języku, architekturze, literaturze, filozofii, a nawet obyczajach.

Ale dzisiaj nie praktykujemy wielu z tych zwyczajów, które mieli w starożytnej Grecji. Oto niektóre z najdziwniejszych zwyczajów praktykowanych przez starożytnych Greków.

Nie chcesz być niewierny w starożytnej Grecji!

Niewierność była przestępstwem ukaranym i skrzywionym zgodnie ze starożytnymi greckimi zwyczajami, więc zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet, oskarżonych i uznanych za winnych niewierności, jedną z kar nakładanych na nich było włożenie obranego korzenia imbiru do odbytu lub pochwy, co spowodowało nieznośne pieczenie i ból w intymnych częściach niewiernych.

Powinieneś pomyśleć dwa razy, zanim zdradzisz swojego partnera!

Kiedy umarłeś, nosiłeś ze sobą pieniądze według starożytnego greckiego zwyczaju

Charon i Psyche. Domena publiczna.

W mitologii greckiej Hades miał przewoźnika o imieniu Charon, któremu trzeba było zapłacić, aby mógł przewieźć cię na drugą stronę rzeki Acheron. Jeśli nie możesz zapłacić, musiałeś wędrować wzdłuż brzegu rzeki przez sto lat.

To dlatego starożytni Grecy pochowali ciała swoich zmarłych z monetą pod językiem, więc kiedy przybyli nad rzekę, mogli zapłacić Charonowi i przejść.

Jabłko niezgody… i miłości

Olej na płótnie przedstawiający Eris oferującą jabłko. Domena publiczna.

W mitologii greckiej bogini niezgody Eris, zła, że ​​nie została zaproszona na wesele Peleusa i Tetydy, rzuciła złotym jabłkiem z napisem „do najpiękniejszej”, aby wywołać zamieszanie. Trzy boginie zagarnęły jabłko: Hera, Atena i Afrodyta.

Paris of Troy został wyznaczony do wybrania szczęśliwego, przyznając jabłko Afrodycie i rozpoczęła się niezgoda. To właśnie spowodowało (pośrednio) wojnę trojańską.

Od tego czasu jabłko jest symbolem Afrodyty. W ten sposób starożytni Grecy zaczęli rzucać jabłkami swoim zalotnikom, jako wyraz miłości łapanie jabłka było sposobem na okazanie wzajemnej miłości.

Bieganie w starożytnej Grecji

Greccy sprinterzy, amfora z terakoty. Źródło: RickyBennison – CC0

W starożytnej Grecji sportowcy chodzili do gimnazjum nago i biegali na długich dystansach bez ubrania. Ale to nie jest najdziwniejsza część – okazuje się, że pod koniec swoich treningów sportowcy sprzedali swój pot!

Tak jak właśnie przeczytałeś, starożytni Grecy mieli zwyczaj kupować pot wydzielany przez nagie ciała sportowców, ponieważ wierzono, że łagodzi bóle mięśni i głowy.

Ofiary wszędzie

Ofiary w starożytnej Grecji. Domena publiczna

Innym zwyczajem wśród starożytnych Greków były rytuały religijne, składanie ofiar oznaczało solidarność i komunię między człowieczeństwem a boskością, ale także ukazywało różnicę między światem naturalnym a światem boskim. Ofiara lub ofiara była sercem rytuału —, czyli centrum lub najważniejszą częścią całego procesu przez zwyczaje starożytnej Grecji.

Ofiary mogły być składane indywidualnie lub we wspólnocie i mogły być składane w różnych miejscach lub w świętych świątyniach. W sanktuariach ofiarami byli kapłani, ale mógł to być również ojciec rodziny lub inna osoba, która była ekspertem w tych praktykach.

Składano w ofierze kozy, jagnięta, świnie lub kury, przy czym te ostatnie były najskromniejszą ofiarą, lub wół, który był najbardziej prestiżowy.

Przez wiele lat starożytni Grecy poświęcali tysiące zwierząt dla łaski i błogosławieństwa bogów. Czy wiesz, co by się stało, gdybyśmy zrobili to teraz? Dokładnie tak!

Niewymieniony

Świątynia ognia Artemidy. Domena publiczna.

Dla starożytnych Greków nazywanie kogoś “Erostratus” było zakazanym zwyczajem.

Erostratus był greckim pasterzem, który podpalił i zniszczył świątynię Artemidy w Efezie, obecnie uważaną za jeden z siedmiu cudów starożytnego świata. Kiedy jego zeznanie zostało wydobyte torturami, ten człowiek powiedział, że jego jedynym zamiarem było osiągnięcie sławy.

Dowiedziawszy się o intencjach Erostratusa, zabroniono pod groźbą śmierci wymieniać jego imienia lub rejestrować pod tym imieniem przyszłe pokolenia.

Badanie dowodzi, że ludzie i neandertalczycy żyli razem 50 000 lat temu

Stanowisko archeologiczne Boker Tachtit na pustyni Negev w Izraelu pokazało naukowcom, że ludzie i neandertalczycy żyli razem na tym obszarze 50 000 lat temu. Źródło: Facebook/Izraelski Urząd Starożytności

Nowe badania z izraelskich wykopalisk archeologicznych dowiodły, że współcześni ludzie i neandertalczycy żyli razem na pustyni Negev około 50 000 lat temu. Nie tylko to, ale miejsce, które wykopali, Boker Tachtit, zostało teraz uznane za najwcześniejszy znany punkt migracji z Afryki wczesnych Homo sapiens z Lewantu.

W epoce środkowego paleolitu, 250–50 000 lat temu, w Starym Świecie żyły jednocześnie dwa gatunki humanoidalne: człowiek neandertalski i człowiek współczesny (Homo sapiens).

Kawałki krzemienia zbadane na stanowisku Boker Tachtit na pustyni Negev w Izraelu. Źródło: Facebook/Izraelski Urząd Starożytności

Neandertalczycy żyli w Europie i Azji Środkowej, podczas gdy współczesny człowiek mieszkał w tym czasie w Afryce.

Jak stwierdza Izraelski Urząd Starożytności w odniesieniu do przełomowych odkryć, Bliski Wschód, a w szczególności region Izraela, znajdowały się na granicy rozmieszczenia tych dwóch gatunków i dlatego zawierają również pozostałości dwóch populacji w różnych razy.”

Badania przeprowadzone na terenie Boker Tachtit w Parku Narodowym Ein Avdat na izraelskiej pustyni Negev dostarczyły teraz pierwszego dowodu na współistnienie tam dwóch kultur i wskazują po raz pierwszy w historii 8212 i dokładny czas, kiedy współczesność ludzie opuścili Afrykę.

Flint point przedstawiciel górnego paleolitu znaleziony w Boker Tachtit. Źródło: Facebook/Clara Amit/Izraelski Urząd Starożytności

Niedawne ponowne badanie artefaktów ze strony Boker Tachtit było przedmiotem badania opublikowanego w poniedziałek w czasopiśmie naukowym Proceedings of the National Academy of Sciences (PNAS).

Wykopaliska prowadzone były przez naukowców z Instytutu Nauki Weizmanna i Towarzystwa Maxa Plancka, prof. Elisabetta Boaretto, wraz z dr Omry Barzilai z Israel Antiquities Authority (IAA).

„Boker Tachtit to pierwsze miejsce poza Afryką, które współczesny człowiek przeniknął w drodze do reszty świata, stąd znaczenie tej witryny, a także znaczenie dokładnego datowania” – powiedział dr Barzilai, dyrektor wykopów na terenie Boker Tachtit w oświadczeniu.

„Wiek miejsca datowany w badaniu – 50 000 lat – wskazuje, że współczesny człowiek istniał na obszarze Negew w tym samym czasie, co człowiek neandertalski, o którym wiadomo, że mieszkał tam w tym okresie” – wyjaśnił. .

„Nie ma wątpliwości, że dwa gatunki, które żyły i wędrowały po Negewie, były świadome swojego istnienia”, oświadczył Barzilai, dodając „Nasze badania na stronie Boker Tachtit stanowią ważny i jednoznaczny punkt odniesienia na osi czasu ewolucji człowieka”. 8221

Teoria rozwoju człowieka o „niedawnym pochodzeniu afrykańskim” głosi, że Homo sapiens pochodził z Afryki już 270 000 lat temu w różnym czasie, gdy podążał albo północnym szlakiem do Eurazji, przechodząc przez Lewant, albo kilkoma możliwymi południowymi szlakami do wszystkich zakątków Azja.

Wielu uważa, że ​​Homo sapiens dotarł nawet do Oceanii – docierając wówczas drogą lądową aż do Australii.

Naukowcy uważają, że badania DNA pokazują, że migracja współczesnych ludzi rozpoczęła się z Afryki do Azji i Europy, a dalej do reszty świata około 60 000 lat temu.

Zderzenie ludzi z ich „kuzynami” neandertalczykami spowodowało, że ci ostatni zniknęli jako grupa, ale jednocześnie asymilowali się z całością współczesnej populacji ludzkiej poza Afryką.

Wiadomo, że Boker Tachtit, który znajduje się w Parku Narodowym Ein Avdat, służył jako kluczowe miejsce do śledzenia migracji z Afryki.

Obecnie udowodniono, że ukazuje przejście od w przeważającej mierze neandertalskiej, prehistorycznej kultury do początku triumfu współczesnego człowieka, który miał miejsce w epoce od średniego do górnego paleolitu.

Ten ważny punkt zwrotny w rozwoju został naznaczony monumentalnymi innowacjami technologicznymi – w tym wytwarzanie ostrzy i wprowadzenie znormalizowanych narzędzi wykorzystujących kości i poroże.

Anthony Marks, amerykański badacz, który jako pierwszy wykopał i opublikował swoje odkrycia na stronie Boker Tachtit na początku lat osiemdziesiątych, stwierdził, że miejsce to wskazywało na przemysł przejściowy od ery środkowego do górnego paleolitu.

Opierając się na jednej dacie radiowęglowej, doszedł do wniosku, że pochodzi ona sprzed 47 000 lat.

Jednak inne daty uzyskane z artefaktów na tym stanowisku przyniosły inne daty, niektóre z nich sięgają nawet 34 000 lat temu, co sprawia, że ​​czas przejścia narzędzia jest bardzo problematyczny dla badaczy.

Boaretto, który kieruje D-REAMS, Laboratorium Spektrometrii Masowej Dangoor Research Accelerator, mieszczącym się w Instytucie Weizmanna, który specjalizuje się w zaawansowanych metodach datowania archeologicznego, wyjaśnia dalej.

„Jeśli mamy podążać za tą osią czasu, okres przejściowy mógł trwać ponad 10 000 lat, a jednak artefakty wydobyte z północnych terenów Izraela, Libanu, a nawet Turcji sugerują, że transformacja nastąpiła znacznie szybciej” – mówi.

„Markom udało się datować tylko kilka okazów z Boker Tachtit, ze względu na ograniczenia ówczesnego datowania radiowęglowego, a zakres proponowanych przez niego dat nie jest zgodny z dowodami zebranymi z innych – starych i nowych – wykopalisk w regionie” Boaretto dodaje.

„Datowanie radiowęglowe, metoda, której używał w swoich badaniach, od jego czasów ogromnie ewoluowała” – wyjaśnia.

Aby w końcu dojść do pewnego rodzaju zrozumienia miejsca, Boaretto, Barzilai i ich zespół badaczy zastosowali najnowocześniejsze metody datowania na okazach uzyskanych od Boker Tachtit podczas nowych wykopalisk, które sami podjęli w latach 2013–2015.

Te nowe techniki datowania obejmowały wysokorozdzielcze datowanie radiowęglowe pojedynczych kawałków węgla drzewnego znalezionych w tym miejscu oraz optycznie stymulowane datowanie luminescencyjne pojedynczych ziaren piasku kwarcowego, przeprowadzone odpowiednio w Instytucie Weizmanna i Instytucie Maxa-Plancka.

Boaretto, Barzilai i ich zespół wzięli również pod uwagę szczegółowe badania osadów znalezionych w Boker Tachtit i zastosowali metody mikroarcheologiczne, aby zrozumieć, jak początkowo ukształtowało się stanowisko, w celu odkrycia informacji na temat jego chronologii.

„Jesteśmy teraz w stanie stwierdzić z większą pewnością, że przejście ze środkowego do górnego paleolitu było dość szybko ewoluującym wydarzeniem, które rozpoczęło się w Boker Tachtit około 50-49 000 lat temu i zakończyło się około 44 000 lat temu” – oświadczył Boaretto.

Nowe datowanie jej zespołu pozwala na pewne nakładanie się przejścia, które miało miejsce w Boker Tachtit i regionu „śródziemnomorskiego lasu”, w tym dzisiejszego Libanu i Turcji, co miało miejsce między 49 000 a 46 000 lat temu.

Barzilay powiedział: „Wyniki datowania potwierdzają – po raz pierwszy w badaniach prehistorycznych – hipotezę, że rzeczywiście istniało nakładanie się w przestrzeni między kulturą późnego Mostaru, utożsamianą z człowiekiem neandertalskim, a kulturą emerycką, związaną z pojawieniem się człowieka współczesnego w Bliski wschód."

Nawet przy tym kilkutysięcznym nakładaniu się czasu, niedawna analiza pokazuje, że Boker Tachtit był najwcześniejszym miejscem tego przejścia w Lewancie. Nie tylko to, ale w oparciu o znalezione materiały zawiera również dowody z ostatniego czasu, gdy współcześni ludzie wyruszyli w różne podróże z Afryki.

Nowe datowanie pokazuje, że wczesna faza w Boker Tachtit pokrywa się również z istniejącą kulturą środkowopaleolityczną neandertalczyków, którzy już tam zamieszkiwali.

Boaretto i Barzilay podsumowują: „To pokazuje, że neandertalczycy i Homo sapiens w Negewie współistnieli i najprawdopodobniej wchodzili w interakcje, co skutkuje nie tylko krzyżowaniem genetycznym, jak postuluje teoria „niedawnego pochodzenia afrykańskiego”, ale także wymianą kulturową. .”


Instrument persefony

Persephone to analogowy syntezator podstrunnicowy z 2004 roku w tradycji pierwszych instrumentów sterowanych wstęgą z lat 20-tych. [1] Poza swoim klasycznym wyglądem, Persephone łączy technologię czujników i cyfrowe sterowanie z czysto analogową generacją dźwięku. Dzięki oscylatorowi analogowemu Persephone może generować nuty o zakresie 10 oktaw, które pochodzą z głębokiego i. Persefona (instrument): | |Persefona| to analogowy |syntezator na podstrunnicę| od 2004 roku w traditi. Encyklopedia światowego dziedzictwa, zbiór największych dostępnych encyklopedii internetowych i najbardziej definitywna kolekcja, jaką kiedykolwiek zgromadzono

Persefona (instrument) Projekt Gutenberg Self

  • Den Persephone jest analogowym syntezatorem Grepp od 2004 roku i jest tradycyjnym instrumentem kontrolującym zespół z 1920 roku. Utöver sitt vintageutseende allierar Persefone sensoreknik i digitala kontroller do en ren analogowego generowania av ljud. Med sin analoga oscillator kan Persefone generera toner med ett interwał na 10 października, som går från en djup och resonant.
  • Eowave Persephone mkII to pierwszy analogowy syntezator ze wstęgą duofoniczną. Odkryjmy instrument: dwa oscylatory
  • Odkrywając wstęgę duofoniczną, FM..
  • Wymagane jest przesłanie jednego lub więcej plików audio instrumentu muzycznego lub komponentu do Wikimedia Commons i dołączenie do tego artykułu w celu poprawy jego jakości poprzez zademonstrowanie sposobu, w jaki brzmi lub zmienia dźwięk. Więcej informacji na temat tej prośby można znaleźć w Wikipedii: Wymagane nagrania
  • Persefone, även kallad Kore, var en gudinna i grekisk mytologi.Hon var dotter do Demeter och Zeus [1], samt mor do Macaria.. Myten om Persefone och Demeter förklarar hur årstiderna uppstod. När Persefone en dag plockade blommor på en äng tillsammans med sina väninnor, dök Hades, härskare över underjorden, upp ur marken och fick syn på henne
  • Dostępne tylko w 432 Hz. W religijnej kulturze mitu Persefona dzieli się między dzień a noc, wiecznie zmieniająca się dama cyklu pór roku. To ona inspiruje nasz pierwszy instrument prawdziwą podwójną tożsamością: dziewięć nut w górnej części, cztery w dolnej części pleców

Persefone (instrument) - Persefone (instrument) - qaz

Persefona (instrument) - Persefona (instrument) Z Wikipedii, wolnej encyklopedii . Persefona jest analogiem podstrunnica syntezator od roku 2004 w wizytacji pierwszej wstążka kontrolowanych instrumentów od 1920 roku. Poza klasycznym wyglądem. W duchu i designie (jeśli nie technologii) Persephone podąża za słabo pamiętaną tradycją elektronicznego oprzyrządowania, która sięga czasów, kiedy klawisze stały się standardem. Eowave Persephone to sterowany wstęgą instrument analogowy, który przypomina pierwsze elektryczne klawiatury z lat 50. XX wieku. Jego wirtualna klawiatura wstążkowa pozwala na rodzaje glissanda, na które pozwala Theremin lub les Ondes Martenot. Dźwięk Persefony, stworzony przez w 100% analogowy oscylator, jest również inspirowany tymi instrumentami i oscyluje od człowieka. Persephone to analogowy syntezator podstrunnicowy z 2004 roku w tradycji pierwszych instrumentów sterowanych wstęgą z lat 20-tych. Poza swoim klasycznym wyglądem, Persephone łączy technologię czujników i cyfrowe sterowanie z czysto analogową generacją dźwięku. Dzięki oscylatorowi analogowemu Persephone może generować nuty o zakresie 10 oktaw, które pochodzą z głębokiego i. Jeśli szukasz nut do Persefony to dobrze trafiłeś. Oferujemy oryginalne zapisy nutowe w różnych formatach, w tym cyfrowy, w twardej i miękkiej oprawie. Niezależnie od tego, czy umieścisz fortepian, gitarę, instrumenty dęte, instrumenty smyczkowe, perkusję czy coś innego, mamy partytury muzyczne, których szukasz

Eowave Persephone mkII: Odkrywanie instrumentu część 1

Instrumenty. Quadrantid Swarm Ribbon 2 Magma Domino (Legacy) Rezonator Metallik 50cm Rezonator Metallik 60cm Kontrolery. Sterownik nożny USB Pedał USB Eomono Przełącznik nożny USB Gdzie kupić Kontakt FAQ Pliki do pobrania Subskrybuj Badania. SMA Eowave Persephone to sterowany wstęgą instrument analogowy, który przypomina pierwsze elektryczne klawiatury z lat 50. XX wieku. Jego wirtualna klawiatura wstążkowa pozwala na rodzaje glissanda, na które pozwala Theremin lub les Ondes Martenot.Brzmienie Persefony, stworzone przez w 100% analogowy oscylator, jest również inspirowane tymi instrumentami i oscyluje od brzmień ludzkich głosów do żywych tonów wiolonczeli

Odtąd Persefona spędza zimę w podziemiach i innych porach roku na ziemi. W swoim wierszu i libretto Gide przekształcił historię. Co najważniejsze, Persefona wybiera (celowo wąchając magicznego narcyza) odwiedzić podziemie, ze względu na jej współczucie dla tych, którzy tam skazani są na mieszkanie, ludu bez nadziei, bladego, niespokojnego i smutnego Persefona jest boginią sezonowych zmian i wegetacji ( szczególnie zboża) i córka Demeter. Była żoną Hadesa, ale od tego czasu wyjechała do świata powyżej. Była uznawana za dostojną i miłą kobietę w czasach, gdy była królową. Jest biologiczną matką Zagreusa. Nie wiadomo, dlaczego odeszła, ani czy udało jej się uciec, ale nie zginęła. Nyx mówi, że gdyby umarła, to by to zrobiła. Persefona, córka Demeter i Zeusa, była żoną Hadesa i królowej podziemi. Była podwójnym bóstwem, bo oprócz przewodniczenia zmarłym z intrygującą autonomią, jako córka Demeter była także boginią płodności. Mit jej uprowadzenia przez Hadesa był często używany do wyjaśnienia cyklu pór roku. . . Wraz z matką była. Wynik: innowacyjny instrument, 100 % analogii z oscylatorami, un Ruban duophonique, pełna kompatybilność z numerem środowiska z USB I/O, MIDI I/O i 4 CV out. ? Badamy pomysły z przeszłości i ponownie je rozważamy za pomocą nowej technologii, aby stworzyć nowe interfejsy dla ekspresji muzycznej?, dit Marc Sirguy, projektant du Persephone markII Persephone [instrument] Persephone to analogowy syntezator podstrunnicowy z roku 2004 w tradycji pierwsze instrumenty sterowane wstęgą z lat 20. XX wieku. Poza swoim klasycznym wyglądem, Persephone łączy technologię czujników i cyfrowe sterowanie z czysto analogową generacją dźwięku

Eowave Persephone mkII: odkrywanie instrumentu część 3

Persefona Grecka Bogini Roślinności i Zaświatów, persefona, mitologia grecka, grecka bogini, posąg persefony, bogini natury. BetinaStatuaSklep. 5 na 5 gwiazdek. (3) 152,00 USD BEZPŁATNA wysyłka. Dostępny tylko 1 i jest w wózkach 3 osób. Dodaj do ulubionych Służebnice Persefony. Zanim Syreny stały się Syrenami, były śmiertelnymi dziewczynami, które służyły bogini Persefonie. Te urocze dziewczyny szły za Persefoną, gdy odwiedzała swoje ulubione łąki, aby zbierać kwiaty. Śpiewali do niej słodkimi głosami i grali na instrumentach, żeby ją zadowolić

Brzmienie Persefony, stworzone przez w 100% analogowy oscylator, jest również inspirowane tymi instrumentami i oscyluje od brzmień ludzkich głosów do żywych tonów wiolonczeli. Przebieg oscylatora można ustawić między sinusoidą a trójkątem, aby uzyskać mniej lub bardziej genialny dźwięk. Dwa tryby gry - czuły na prędkość lub nie - oferują różne style gry Persefona (instrument muzyczny): część naszego zaangażowania w doskonałość naukową i akademicką, wszystkie artykuły są recenzowane przez redakcję.|||. Encyklopedia Światowego Dziedzictwa, zbiór największych dostępnych encyklopedii internetowych i najbardziej definitywna kolekcja, jaką kiedykolwiek zebrano Persefona i opracowała instrument. Ted opowiada, jak pisanie kodu i manipulacja dźwiękiem zmieniły jego komputer w spersonalizowany instrument. Wspomina również, jak złomowanie całego ruchu pod koniec procesu prób przekształciło narracyjny łuk utworu na lepsze Persephone Index verktitlar: P Scenverk av Igor Stravinskij för recitatör, sångare och orkester (i melodram-stil), uppfört i Paris 1933

Persephone Mk II (walizka) CHWILOWO NIEDOSTĘPNE! Kolejną przesyłkę spodziewamy się otrzymać do końca października. Całkowicie nowy analogowy duofoniczny syntezator wstęgowy Eowave, Eowave, został przemyśleny na nowo. 20 sierpnia 2014 - Ten Pin został odkryty przez The Persephone Papers. Odkryj (i zapisz!) własne Piny na Pinteres

Dyskusja:Persefona (instrument) - Wikipedi

Grali muzykę Instrumenty wkroczyły do ​​orkiestry jako sposób na wywołanie pewnego skojarzenia instrumentu, jak wojsko na werbel i dźwięki Korpusu Janissary na kotły, lub na wywołanie określonego dźwięku, jak na przykład ksylofon wprowadzone w Danse Macrabre Saint-Saensa jako sposób naśladowania dźwięku grzechoczących kości 11 Takie postacie jak Persefona, Demeter, Posejdon i Eurydyka zostały odtworzone dość wiernie. Zagreus jest bardziej niejasny, ale pierwotnie nie został stworzony do gry. Sprzeczne wersje jego opowieści stawiają go jako syna Hadesa i Persefony lub jako potomka Zeusa i Persefony i nie jest jasne, kogo dokładnie uważano za boga i jak potężny jest

Swoim głosom towarzyszyły także instrumenty muzyczne: liry, flety i piszczałki. Mieli również – lub twierdzili, że mają – zdolności prorocze, które nadawały głębi tekstom ich piosenek. Legendy o Służebnicach Syren Persefony. Zanim Syreny stały się Syrenami, były śmiertelnymi dziewczynami, które służyły bogini Persephone Stream Persephone Milk - Cosmic Milk by Persephone Milk z komputera stacjonarnego lub urządzenia mobilnego. SoundCloud Persephone Milk - Cosmic Milk autorstwa Persephone Milk opublikowane w dniu 2011-09 To naprawdę niesamowity instrument, zdolny do o wiele więcej niż dźwięki fortepianu. Postanowiłem więc trochę się popchnąć i oprzeć się na gitarach i przewodach syntezatora do tego. Informacja ma URI: http://lexvo.org/id/term/eng/Persephone: Znaczenie oznacza (rzeczownik) (mitologia grecka) córkę Zeusa a Demeter uczyniła królową podziemi przez. Statystyki przedmiotu: Czas trwania +5 rund Odporność na milczenie +0.75 Zadania: Obrażenia psychologiczne +225 Do zdobycia od: FouFou (Lochy Poznaj gitarzystów, perkusiści, kontrabasiści, piosenkarze i inni muzycy na Fandalism

Persefona jest tą, która przynosi światło, a to jest piękne znaczenie! Inna starożytna forma nazwy w Phersephone lub Phersepfata, forma bliższa jej słowom składowym. Persefona była boginią wiosny, ma dużo wspólnego ze światłem, a nie ma nic wspólnego z morderstwem 25.10.2012 - Eowave Persephone. Gdzieś pomiędzy thereminem a ondes martenot Persefona, córka Demeter, bogini płodności, zrywa narcyza, mimo że Nimfy ostrzegają ją przed tym. Zstępuje w wieczną zimę podziemi, skąd zostaje uratowana przez Demeter, ale jej przeznaczeniem jest nieustanne powracanie do świata cieni i cierpienia Persefona: II. Perséphone aux Enfers MP3 Piosenka Anne Fournet z albumu Strawiński: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent. Pobierać Persefona: II. Piosenka Perséphone aux Enfers na Gaana.com i posłuchaj Strawińskiego: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent Persefona: II Persefona (pərsĕf´ənē) lub Prozerpina (prōsûr´pənē), w religii i mitologii greckiej i rzymskiej, bogini płodności i królowa podziemi. Była córką Zeusa i Demeter. Kiedy była jeszcze piękną dziewczyną, Pluton chwycił ją i trzymał w niewoli w swoim podziemiu

Perséphone: I. Perséphone ravie MP3 Piosenka Anne Fournet z albumu Strawiński: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent. Pobierz Perséphone: I. Perséphone ravie na Gaana.com i posłuchaj Strawińskiego: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent Perséphone: I. Perséphone ravie song offline Persefona to ezoteryczne imię greckiej mitologicznej córki Zeusa po Demeter, królowej żniw. Po tym, jak została porwana przez Hadesa, by zostać Królową Podziemia, Zeus zadekretował, że będzie spędzać sześć miesięcy w roku z matką, pozwalając plonom rosnąć, a sześć w żałobie, w ten sposób biorąc pod uwagę sezony Persefona Anderson-Byskou finns på Facebook Gå med i Facebook för att komma i kontakt med Persephone Anderson-Byskou och andra som du känner. Med.. Persefona pozostaje wiecznie na granicy dzieciństwa i macierzyństwa, tworząc na przestrzeni czasu wiele interpretacji jej i jej nauk. Historia Persefony przedstawia jej personifikację roślinności i jej związek z wiosną i płodnością roślinności: wystrzeliwanie wiosną i wycofywanie się do Ziemi po żniwach

Ten instrument, na którym gra, trochę jak harfa, którą masz w swoim czasie, nazywamy lirą. APOLLO Żadna muzyka na świecie nie może się równać z moją! Persefona była tak zdenerwowana, że ​​nie mogłam sobie wyobrazić, że jadła kęs przez cały czas, gdy tam była. Mimo to poleciałem do podziemi Wszyscy wiemy, że muzyka jest korzystna dla ludzkiego umysłu: obniża lęk, poziom bólu, zmienia fale mózgowe i oczywiście wspomaga rozwój mózgu niemowląt. Zalety muzyki znane są od świt czasu: mitologia starożytna, niezależnie od położenia geograficznego, jest pełna mitów odwołujących się do mocy instrumentów muzycznych, które zazwyczaj są w stanie zaprowadzić porządek w chaosie. Bogini wiosny sprawi, że będziesz zachwycony, jej melodie będą zakładnikami, nie będziesz miał innego wyboru, jak tylko tańczyć. Persefona Róża ujawni wszystko, co zostało pozostawione w ciemnych zapomnianych zakamarkach i ukryte pod dywanem Persefona to jeden z wielu mitów o starożytnych greckich bogach i boginiach. Wiele z nich można zakwalifikować jako „mity stworzenia”, ponieważ wyjaśniają zjawiska naturalne – na przykład Persefona jest wyjaśnieniem pór roku. Bohaterami opowieści są: Demeter jest boginią żniw. Ona podróżuje po świecie w nim

Moirai (starogrecki: Μοῖραι) to Przeznaczenia wymienione w Teogonii, które są trzema córkami pradawnej bogini Nyx (Nocy), [1] reprezentujących moc działającą nad bogami. [2] Moirai byli biali w szatach. wcielenia przeznaczenia, które kontrolowały metaforyczną nić życia każdego śmiertelnika od narodzin do śmierci. Byli niezależni, na czele z konieczności, kierowani. 20 sierpnia 2014 - Resztki papieru po wycięciu ponad 600 papierowych storczyków. W negatywnych przestrzeniach (3 z 6) jest pewne piękno

. Użyj konsoli miksującej w wersji Pro. Kontyntynuj. Edytować. Dodaj do listy odtwarzania. Ulubiony. Zakładka Persephone Intro autorstwa Tamino. 2020 wyświetleń, dodane do ulubionych 61 razy. Strojenie: E A D G B E. Autor timdebels [a] 44. Ostatnia edycja 07 września 2018 r. Zobacz interaktywną kartę. Pobierz Pd Witamy w świecie mitologii greckiej! Odkrywaj i dowiedz się więcej o greckich bogach i boginiach. Ponadto graj w gry z mitologią grecką, oglądaj animowane mity greckie i rozwiąż quiz, aby zobaczyć, jakim bogiem lub boginią najbardziej byłabyś, tak jak nasi partnerzy używają plików cookie do personalizowania Twoich wrażeń, wyświetlania reklam opartych na Twoich zainteresowaniach oraz do pomiarów i analiz cele. Korzystając z naszej strony internetowej i naszych usług, wyrażasz zgodę na używanie przez nas plików cookie zgodnie z naszą Polityką dotyczącą plików cookie. Persephone Mythology Persefona była młodą córką Zeusa i Demeter. Hades jest narzędziem przyziemności w życiu, które wymaga ładu, uwagi i lekcji. Seksualnie jest jej niewolnikiem, ponieważ znajduje jej najgłębsze pragnienia i stara się ją przemienić poprzez ich doświadczanie. Austriacko-niemiecki neoklasyczny/gotycki zespół, Typ: Grupa, Rok założenia: 2000, Obszar: Niemiecki

Du måste inte skapa ett konto för att kunna handla hos oss, mężczyźni fördelarna med att göra det är flera. Du kan do exempel hålla kolll na zamówienie w dinie, sparuj zestaw i recensioner analogowe syntezatory na sprzedaż na Reverb. Podczas gdy historia syntezatorów analogowych prawdopodobnie sięga końca XIX wieku, historia tego, co większość ludzi myśli o syntezatorach, zaczyna się od innowacji Boba Mooga, Dona Buchli i innych pionierów z lat 60.

Persefone – Wikipedia

  1. Posłuchaj Strawińskiego: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent w Spotify. Igor Strawiński · Album · 2005 · 42 piosenki
  2. Mieć ręce, głosy lub instrumenty gotowe do ćwiczeń. Fabuła. Spotykamy Hadesa, W trzecim programie z serii Hades zabiera Persefonę do swojego podziemnego królestwa
  3. Przeglądaj wydania z Persephone's Bees na Discogs. Kupuj winyle, płyty CD i inne materiały od Persephone's Bees na Discogs Marketplace
  4. Hades i Persefona spotykają się po raz pierwszy na Dorocznym Festiwalu Jesieni. Rzeczy się nagrzewają. Olympus AU: Persefona nigdy nie wylądowała na tylnym siedzeniu samochodu Hadesa po Panathenaea, zamiast tego Eros zabrał ją do domu, aby upewnić się, że jest bezpieczna

Persephone Handpan w C-moll w 432 H

12 maja 2019 r. — Ten Pin został odkryty przez Ramsaya Scone. Odkryj (i zapisz!) własne Piny na Pinteres Wszystkie instrumenty, Wokal (2009-obecnie) Zobacz też: ex-Negativ : Przeszłość: Negativ: Wokal (dodatkowy) (2011-2013) Zobacz też: Daukjøtt, Raseri, ex-Angstmaskin , ex-Her Ethic, ex-Negativ : Past (Live) Kristof de Greef: Bas Posłuchaj Strawińskiego: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent autorstwa Kent Nagano, Anthony Rolfe Johnson, London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Philharmonic Choir, Tiffin Boys' Choir, Igor Strawiński. Streamuj teraz na IDAGI

Persefona (instrument) - Persefona (instrument) - qaz

  • Nowa usługa muzyczna z oficjalnymi albumami, singlami, filmami, remiksami, występami na żywo i nie tylko na Androida, iOS i komputery stacjonarne. To wszystko jest tutaj
  • Misja obejmuje 11 instrumentów: kamerę panchromatyczną i kolorową o wysokiej rozdzielczości obrazu w warunkach słabego oświetlenia, spektrometr ultrafioletowy, spektrometr bliskiej podczerwieni (IR), kamera termowizyjna na podczerwień, spektrometr częstotliwości radiowej, spektrometr masowy, radar sondujący wysokościomierz, magnetometr i spektrometr plazmowy
  • Peter Pringle ma również stronę internetową o Persefonie, w tym nagrany przez niego plik MP3. [edytuj] 14.04.09 Odkąd Peter Pringle sprzedał swój Persephone, wygląda na to, że usunął ze swojej strony MP3 utworu, który grał przy jego użyciu
  • Wydrukuj i pobierz Persefona i cztery pory roku (2006, Rev. 2009) na obój solo i orkiestrę. nuty. Nuty: Thomas Oboe Lee w Sheet Music Plus. (S0.11523)
  • Hades i Persefona A. Donaghy. 0.0. BPM. Tytuł. Instrument. Sprawdź przewodnik Lucenta po sekwencerze online. Siatka. Sygnatura czasowa. Klawisz (automatyczne wykrywanie) Autoprzewijanie.
  • Sprytnie namówił Persefonę, aby przed wyjazdem zjadła kilka nasion granatu, Apulejusz, Metamorfozy 9.10) i nosił sistrum, charakterystyczny dla kultu instrument perkusyjny, również pochodzenia egipskiego. Lubić.

Hej, co to za dźwięk: Persephone Pop i rock

  1. Wiosna Muzyka na tym albumie została stworzona z miłością przy użyciu następujących instrumentów: John Bowen Solaris Waldorf Microwave mk1 Waldorf Microwave XT Vermona '14 Vermona Perfourmer Vermona Mono Lancet Serge Modular Sequential Circuits Prophet 600 Sequential Circuits Six-Trak Analogue Solutions Leipzig SK Kawai K3 oraz K3m Industrial Music Electronics Azathoth Ensoniq VFX Yamaha VL1 i VL1-m Yamaha TG33 Nord Stage 76 Korg MS20 Korg Electribe ES-1 Korg Electribe ER-1 Acidlab Miami Native.
  2. Odpowiedź: Persefona to grecka mitologiczna postać, która po porwaniu przez boga podziemi zjada pojedyncze nasionko granatu – akt, który staje się jej upadkiem. Pytanie: Z jakim instrumentem muzycznym związany jest grecki bóg Pan
  3. Apollo (grecki bóg uzdrawiania, medycyny, muzyki i poezji): lira (instrument muzyczny), łuk i strzała, pyton, wieniec laurowy i słońce. Kiedy Apollo zauważył, że jego bydło zostało skradzione, skonfrontował się z Hermesem, który zaczął grać muzykę na lirze
  4. Pochłonęliśmy świat i zabiliśmy tak wielu ludzi, że Zeus w końcu rozkazał Hadesowi zwrócić nagrodę. Jednak przebiegły Hades oszukał Persefonę do zjedzenia nasion granatu z podziemi, na zawsze przywiązując ją do krainy umarłych. Zawarli umowę, że Persefona powinna spędzać cztery miesiące każdego roku z Hadesem

Strawiński: Persefona Zvezdoliki Symfonie instrumentów dętych Concertino na 12 instrumentów Oktet na instrumenty dęte (Irene Jacob, narrator John Aler, Orkiestra Tenorowa św. Łukasza. Persefony Nuty: Spersonalizowane imię Litera P Pusty rękopis Notatnik Dziennik Instrument Zeszyt kompozycji dla muzyka i kompozytora 12 pięciolinii na przewodnik Twórz, komponuj i pisz Twórcze piosenki: Publikacje, Customeyes: Amazon.sg: Książka Uczucia religijne widoczne są także w baletach Apollon musagète (1928) i Persefona (1934). Rosyjski element w muzyce Strawińskiego od czasu do czasu pojawiał się w tym okresie: balet Pocałunek wróżki (1928) oparty jest na muzyce Piotra Iljicza Czajkowskiego, a Symfonia Psalmów ma część antycznej surowości rosyjskiego śpiewu prawosławnego, pomimo łacińskiego tekstu Raz odszedł, Persefona pokazała Neo, Trinity i Morphuesowi kryjówkę Klucznika, gdzie Klucznik czekał na dzień, w którym w końcu pomożemy Jedynemu. Kiedy miał opuścić zamek, Merowing i jego poplecznicy weszli do zamku. Zapytana, dlaczego Persefona zdradziła męża, odpowiedziała, drażniąc go z przyczynowości

Persefona - Synthtopi

W programie piątym Persefona otrzymuje magiczne jedzenie od Hadesa - jeśli się zgodzi, będzie musiała pozostać z nim pod ziemią na zawsze. audio. 6. Persefona jest w domu. W programie szóstym jest Persefona. Posłuchaj Strawińskiego: Le Sacre du Printemps, L'Oiseau de Jeu, Perséphone, Symphonies d'instruments a vent Kent Nagano/London Symphony Orchestra/London Philharmonic Orchestra na Deezer. Symfonie instrumentów dętych, Le Sacre du printemps, Première Partie: Adoration de la terre: Introdukcja, Strawiński: Le Sacre du printemps, cz. 1: L'Adoration de la Terre, 2 Persefona Strawińskiego (1934) to dynamiczna muzyczno-teatralna narracja mitu uprowadzenia Persefony do podziemi i powrotu na ziemię. Transpa Artemis - Bruker Avance-400 Wysoka przepustowość z najnowocześniejszym robotem umożliwia scharakteryzowanie do 600 próbek dziennie na tym instrumencie. Tryb automatyzacji, znacznie upraszcza dostęp i szkolenie. Artemis odgrywa kluczową rolę w edukacji badawczej w naszym ośrodku i umożliwia przeprowadzanie na dużą skalę badań reakcji i testów chromatograficznych na potrzeby badań Stacja Persefona, pozornie zacofana planeta, która w dużej mierze została zignorowana przez Zjednoczoną Republikę Światów, staje się przedmiotem zainteresowania Korporacji Serrao-Orłowa ponieważ planeta ma kilka sekretów, które korporacja wytrwale chce wykorzystać

Persefona instrument muzyczny : définition de persephone

  • Wszystkie oryginalne dzieła (kompozycje i aranżacje) tej osoby są nadal objęte prawami autorskimi w Kanadzie, UE, Japonii i innych krajach, a zatem podlegają natychmiastowemu usunięciu. Te prace są prawdopodobnie nadal objęte prawami autorskimi w USA, jeśli zostały opublikowane po 1925 r.
  • Obejmuje to utwory oryginalnie napisane na altówkę solo. Zobacz także Na altówkę (arr), Partytury z udziałem altówki, Na skrzypce, Na violę da gamba. → Posortuj tę listę według typu pracy, instrumentacji, kompozytora i nie tylko
  • Persephone 2020 Ombre blond Bob peruka z włókien syntetycznych krótkie faliste peruki dla kobiet bez kleju 2 tony 613 peruki do wymiany włosów z brązowymi korzeniami żaroodporne. 4,1 na 5 gwiazdek. 107. 19,99 USD
  • Kliknij pierwszy link w wierszu poniżej, aby przejść bezpośrednio do strony, na której zdefiniowana jest Persefona. Ogólne (20 pasujących słowników) Persephone: Merriam-Webster.com [home, info] Persephone: Oxford Dictionaries [home, info] Persephone: American Heritage Dictionary of the English Language [home, info] Persephone: Collins English Dictionary [home, info
  • 29.08.2018 - Просмотрите доску «instrumenty muzyczne» пользователя Julia в Pinterest. осмотрите больше идей на темы «музыка, скрипка, музыкальные INSTRUMENTY»
  • Filtruj wyniki Pokaż filtry wyników Ukryj filtry wyników. Format. CD (11) SACD (1) Pobierz (20) Hi-Res Pobierz (5) DVD wideo (2) Wszystkie filmy DVD i Blu-ray (2
  • cje czystej jakości prog. Album skupia się przede wszystkim na wokalu Heidi Engel, która jest wyjątkowa, a także świetnym graniu Rowena Poole'a na gitarach i syntezatorach, Chrisa Siegle'a na basie i syntezatorach, Jima Puskara na perkusji, Jasona Englisha na gitarze i Laury Martin na klawiszach

Nuty Persefony - Apassan

Czy Twoja miłość do muzyki uszkadza Twój słuch? Audiolog powie Ci, co możesz z tym zrobić. Brian Taylor, AuD Muzycy i melomani są bardziej narażeni na skutki szumów usznych i utraty słuchu wywołanego hałasem, ale nie musi tak być, mówi Brian Taylo. Dobry przyjaciel ma Persefony: KAŻDY wziął wkurza się z wyboru imienia (za jej plecami), jednocześnie mówiąc jej, jakie to ładne/niezwykłe imię. Całkiem zaskakujące, ponieważ wiele dzieci mojego przyjaciela ma nietypowe imiona - ale Persefona była jedyną, która została tak strasznie potraktowana File:Pluton Serapis and Persephone Isis Heraklion museum.jpg. Z Wikimedia Commons, wolnego repozytorium multimediów. Skocz do nawigacji Skocz do wyszukiwania. Plik Historia pliku Wykorzystanie pliku na Commons Wykorzystanie pliku na innych wiki Metadane Rozmiar podglądu: 733 x 600 pikseli

Eowave - modułowe, syntezatory i kontrolery do muzyki

Persefona. Rozdział jedenasty. Odp.: Dr Syn jest własnością intelektualną autora MeowthTwo na tej stronie i jest wykorzystywana za jej zgodą. Mowa „w ten sposób” jest przemową komentowaną. Przez sekundę zapadła oszołomiona cisza po tym, jak Sam zniknął z budynku, trzymając jednego ze swoich Strażników pod pachą, a drugi po drugiej stronie trzymał Lidera Decepticonu. Symfonie instrumentów dętych (1920) , rew. 1947) Svit ur Pulcinella (1920) Svit nr 2 för kammarorkester (1921) Svit nr 1 för kammarorkester (1925) Quatre études för orkester (1928) Divertimento (Svit ur Le Baiser de la fée, 1934) Concerto i Ess- dur for kammarorkester (1938) Symfoni i C-dur (1940) Cirkuspolka for orkester (1942 Wesołych Świąt @hedgemaze. To wasze zespoły! #catband #Hedgemaze Expo #Persephone's Winter #Amber #Bane #Jill #Mitzy #Haggis #Izzy #Road #Scurvy #Xero #OCs #sztuka #ilustracja #zespoły #zespoły #instrumenty #gitara #gitara akustyczna #gitara elektryczna #fortepian #klawiatura #perkusja #instrument #instrumenty muzyczne


2: Atrybucje obrazu

Obraz 5: NC Wyeth (1882-1945), Syreny, 1929, olej na płótnie, 48 1/2 x 38 1/4&Prime. Zakup Muzeum Brandywine, 1991.

Oresteia & ndash Wprowadzenie

Obraz 2: &bdquoOrestes Apollo Louvre Cp710&rdquo autorstwa Bibi Saint-Pol jest licencjonowany pod CC0 1.0

Obraz 1: &bdquoThe Okaleczenie Urana przez Saturna&rdquo autorstwa Dodo jest na licencji PD-US

Obraz 2: &bdquoSierpień bez tła&rdquo firmy Amada44 jest na licencji CC BY 2.0

Obraz 3: &bdquoOmfalos, AM Delphi, 0004&rdquo firmy Zde jest na licencji CC BY-SA 4.0

Obraz 4: &bdquoAtlas (Farnese Globe)&rdquo autorstwa Gabriela Seaha jest licencjonowany zgodnie z CC BY-SA 3.0

Obraz 5: &bdquoObjectivist1&rdquo autorstwa Michaela Greene jest na licencji CC BY 2.0

Obraz 1: &bdquoOrfeo, euridice ed hermes, da torre del greco, copia augustea da orig. greco del 450 ac ca. 6727&rdquo firmy Sailko jest na licencji CC BY-SA 3.0

Obraz 1: &bdquoPinax z Persephone i Hades Inthroned, 500-450 pne, grecki, Locri Epizephirii, dystrykt Mannella, Sanktuarium

Persephone, terakota &ndash Cleveland Museum of Art &ndash DSC08242&rdquo firmy Daderot jest na licencji CC0 1.0

Obraz 2: &bdquoDante Gabriel Rossetti &ndash Proserpine- Google Art Project&rdquo autorstwa Tate Britain jest licencjonowany na podstawie PD-US

Obraz 1: &bdquoCorreggio &ndash Danaë -WGA05341&rdquo przez Web Gallery of Art jest na licencji domeny publicznej

Obraz 2: &bdquoDanae złoty prysznic CA925&rdquo autorstwa Marie Lan Nguyen jest na licencji CC0 1.0

Obraz 4: &bdquoPerseus Cellini Loggia dei Lanzi 2005 09 13&rdquo autorstwa Marie Lan Nguyen jest na licencji CC BY 2.5

Obraz 5: &bdquoPerseus z głową Meduzy MET DP249451&rdquo firmy Pharos posiada licencję CC0 1.0

Obraz 6: &bdquoAmfora Perseusza i Andromedy&rdquo firmy Montrelais jest licencjonowana przez CC BY 3.0

Obraz 1: &bdquoAthena Poseidon Cdm Paris DeRidder222&rdquo firmy Shakko jest na licencji PD-US

Obraz 2: &bdquoMedusa by Caravaggio 2&bdquo autorstwa &bdquoGhirlandajo&rdquo jest licencjonowana w domenie publicznej

Obraz 4: &bdquoPoseidon Sounion Shapiro&rdquo autorstwa Susan Shapiro jest na licencji CC BY 4.0

Obraz 1: „Muzeum Archeologiczne Koryntu Zdjęcie Sphinx Shapiro” autorstwa Susan O. Shapiro jest objęte licencją CC BY 4.0

Obraz 2: &bdquoEdyp i Sfinks z Teb, Czerwona Postać Kylix, ok. 201 470 pne, z Vulci, przypisany malarzowi Edypa, Muzea Watykańskie (9665213064)&rdquo przez Carole Roddato jest licencjonowany na podstawie licencji CC BY-SA 2.0

Obraz 3: &bdquoEdyp i Sfinks 1864&rdquo przez Met Museum jest na licencji domeny publicznej

Obraz 1: &bdquoPijany satyr MAN Napoli Inv5628 n0&rdquo autorstwa Marie Lan Nguyen jest na licencji CC BY 2.5

Obraz 2: &bdquoTheseus Minotaur BM Vase E84&rdquo autorstwa Marie Lan Nguyen jest na licencji CC BY 2.5

Obraz 3: „Statua Ariadny na Naxos Shapiro1” autorstwa Susan O. Shapiro jest na licencji CC BY 4.0

12 prac Heraklesa

Obraz 1: &bdquoHerakles pierwsza praca: Lew Nemejski&rdquo autorstwa Egisto Sani jest licencjonowana na podstawie licencji CC BY-NC-SA 2.0

Obraz 2: &bdquoLernaean Hydra Louvre CA598&rdquo autorstwa Bibi Saint-Pol

Obraz 4: &bdquoMosaico de los trabajos de Hércules, Museo Arqueológico Nacional, Madryt, España, 2016 04&rdquo by Benjamín Núñez González jest na licencji CC BY-SA 4.0

Obraz 5: &bdquoHerakles Geryon Staatliche Antikensammlungen 2620&rdquo przez Bibi Saint-Pol posiada licencję CC0 1.0

Obraz 6: &bdquoHerakles Kerberos Louvre F204&rdquo autorstwa Bibi Saint-Pol jest licencjonowany zgodnie z CC0 1.0

Obraz 1: &bdquoKylix (29366674371)&rdquo firmy Tm jest na licencji CC BY 2.0

Obraz 2: &bdquoZeus Typhon Staatliche Antikensammlungen 596&rdquo przez Bibi Saint-Pol posiada licencję CC0 1.0

Obraz 3: &bdquoThe Flight of Europa&rdquo firmy Kwork2 jest na licencji CC BY 2.0

Obraz 4: &bdquoZeus-Gany-sculpt1&rdquo firmy Tetrakyts jest na licencji CC BY-SA 3.0

Obraz 5: &bdquoUprowadzenie Ganimedesa&rdquo przez Marsyasa jest licencjonowane w ramach domeny publicznej

Obraz 6: &ldquoNAMA Poséidon&rdquo firmy Marsyas jest na licencji CC BY-SA 3.0


Grupa Posągów Persefony-Izydy i Plutona-Serapisa z Cerberem - Historia

Jest to prosty indeks do mini-stron w tej witrynie, które pokazują pełne informacje o monetach, które są częściowo wyświetlane na innych stronach. Są one w porządku alfabetycznym cesarza (lub innej figury awersu).

Numeracja każdej monety nie jest istotna &ndash odnosi się do kolejności, w jakiej sfotografowałem monety. W numeracji są luki, ponieważ mam więcej monet niż pokazano na tej stronie. Zostawiłem liczby jako łatwy sposób na rozróżnienie różnych monet.

Monety są wymienione w sekcjach, każda sekcja w porządku alfabetycznym. Oto linki do sekcji:

Sekcja „Cesarstwo rzymskie” wyklucza wszystkie z wyjątkiem jednego przykładu monet „chałup” Konstansa i Konstancjusza II, które mają tutaj swoją własną pełną galerię: Galeria monet Konstansa i Konstancjusza II.

Gdy dowiem się więcej o monecie, mogę zaktualizować ministronę o lepszy opis lub dokładniejszą atrybucję. Te zmiany nie zawsze trafiają na tę stronę! Jeśli więc masz wątpliwości, kliknij link, aby uzyskać aktualne informacje.


Grupa Posągów Persefony-Izydy i Plutona-Serapisa z Cerberem - Historia

  • Badać
    • Najnowsze zdjęcia
    • Trendy
    • Wydarzenia
    • Gmina
    • Galerie Flickra
    • Mapa świata
    • Wyszukiwarka aparatu
    • Blog Flickra
    • Wydruki i grafika ścienna
    • Fotoksiążki
    Tagi gortynia
    Grupy pokrewne — Gortyń
    Zobacz wszystkie Wszystkie zdjęcia oznaczone tagiem gortyn

    Na Krecie występuje niezwykle rzadka i endemiczna odmiana platanów (Platanus orientalis var. Cretica), przy czym na całej wyspie zgłoszono około 50 drzew. Cechą charakterystyczną tej odmiany jest to, że jest wiecznie zielona, ​​w przeciwieństwie do platanów liściastych pospolitych.

    Jedno z tych drzew ma wielką wartość historyczną i mitologiczną i przetrwało wieki, począwszy od epoki minojskiej. To samolot Gortyny, który do dziś dumnie stoi na tyłach obecnego stanowiska archeologicznego starożytnego Gortys.

    Samolot był poświęcony Zeusowi i zgodnie z mitologią, pod tym drzewem Zeus skojarzył się z Europą po przeniesieniu jej na Kretę z [Lewantu]*. To tutaj poczęła swoje dzieci Minosa, Sarpedona i Radamanthysa. Od tego czasu samolot nie stracił ponownie listowia. Znaczenie przypisywane temu drzewu jest bardzo wyraźne dzięki przedstawieniu Europy pod drzewem na starożytnych monetach Gortysa”.

    *Autor pisze tutaj „Afryka”, ale to nieprawda.

    Tutaj można znaleźć zdjęcie monety Gortysa przedstawiającej Europę pod platanem: www.greeceancientmodern.com/gortys.html

    Jedna z pierwszych zarejestrowanych grawerowanych przepisów prawa. Napis na kamiennej ścianie w Messara Plain na Krecie.

    Forma pisania to „bustrofedon”, od lewej do prawej i od prawej do lewej w naprzemiennych wierszach.

    Kiedy ten masywny kościół został odkopany na początku XX wieku, archeolodzy nazwali go kościołem „St. Tytusa, zakładając, że duży kościół był poświęcony patronowi Krety. Jednak faktyczne poświęcenie tego kościoła nie jest znane.

    Został zbudowany gdzieś pod koniec VI lub na początku VII wieku. Plan kościoła to wpisany krzyż z czterema sklepionymi nawami i niską kopułą pośrodku. Nawa miała trzy nawy. Budowniczowie wykorzystali do budowy duże bloki z kamienia wapiennego.

    Widok tutaj jest z wybrukowanego atrium po zachodniej stronie, patrząc na wschód w kierunku sanktuarium, które było kopulastym trikonchem.

    Śledź mnie na Twitterze @arturoviaggia

    Z wyjątkiem okresów opuszczenia, w bezpośrednim sąsiedztwie powstały inne miasta, takie jak kolonia rzymska i hellenistyczny grecki precedens. Ludność przeniosła się do nowego miasta Chandax (współczesny Heraklion) w IX wieku naszej ery. W XIII wieku nazywano go Makruteikhos „Długą ścianą”, a biskupi Gortyna nadal nazywali siebie biskupami Knossos aż do XIX wieku. Dziś nazwą tą określa się jedynie stanowisko archeologiczne znajdujące się obecnie na rozszerzających się przedmieściach Heraklionu.

    Knossos (alternatywna pisownia Knossus, Cnossus, Gnossus) to największe stanowisko archeologiczne z epoki brązu na Krecie, prawdopodobnie ceremonialne i polityczne centrum cywilizacji i kultury minojskiej. Jest to dziś popularny cel turystyczny, ponieważ znajduje się w pobliżu głównego miasta Heraklionu i został znacznie, jeśli z wyobraźnią, przebudowany, dzięki czemu miejsce to jest dostępne dla przypadkowych odwiedzających w sposób, w jaki nie jest to pole nieoznaczonych ruin.

    Miasto Knossos pozostało ważne w okresie klasycznym i rzymskim, ale jego ludność przeniosła się do nowego arabskiego miasta ?andaq (nowoczesny Heraklion) w IX wieku naszej ery. W XIII wieku nosił on nazwę Makryteikhos „Długi Mur”, a biskupi Gortyńscy nadal nazywali siebie biskupami Knossos aż do XIX wieku[1]. Dziś nazwą tą określa się jedynie stanowisko archeologiczne znajdujące się na przedmieściach Heraklionu.

    Ruiny w Knossos zostały odkryte w 1878 roku przez Minosa Kalokairinosa, kreteńskiego kupca i antykwariusza. Przeprowadził pierwsze wykopaliska, które ujawniły część magazynów w skrzydle zachodnim oraz fragment elewacji zachodniej. Po Kalokairinos kilka osób próbowało kontynuować wykopaliska, ale dopiero 16 marca 1900 archeolog Arthur Evans, angielski dżentelmen o niezależnych środkach, był w stanie wykupić całe miejsce i przeprowadzić masowe wykopaliska. Wykopaliska i renowacja Knossos oraz odkrycie kultury, którą nazwał Minoan, są nierozerwalnie związane z indywidualnym Evansem.

    Knossos (alternatywna pisownia Knossus, Cnossus, Gnossus) to największe stanowisko archeologiczne z epoki brązu na Krecie, prawdopodobnie ceremonialne i polityczne centrum cywilizacji i kultury minojskiej. Jest to dziś popularny cel turystyczny, ponieważ znajduje się w pobliżu głównego miasta Heraklionu i został znacznie, jeśli z wyobraźnią, przebudowany, dzięki czemu miejsce to jest dostępne dla przypadkowych odwiedzających w sposób, w jaki nie jest to pole nieoznaczonych ruin.

    Miasto Knossos pozostało ważne w okresie klasycznym i rzymskim, ale jego ludność przeniosła się do nowego arabskiego miasta ?andaq (nowoczesny Heraklion) w IX wieku naszej ery. W XIII wieku nosił on nazwę Makryteikhos „Długi Mur”, a biskupi Gortyńscy nadal nazywali siebie biskupami Knossos aż do XIX wieku[1]. Dziś nazwą tą określa się jedynie stanowisko archeologiczne znajdujące się na przedmieściach Heraklionu.

    Ruiny w Knossos zostały odkryte w 1878 roku przez Minosa Kalokairinosa, kreteńskiego kupca i antykwariusza. Przeprowadził pierwsze wykopaliska, które ujawniły część magazynów w skrzydle zachodnim oraz fragment elewacji zachodniej. Po Kalokairinos kilka osób próbowało kontynuować wykopaliska, ale dopiero 16 marca 1900 archeolog Arthur Evans, angielski dżentelmen o niezależnych środkach, był w stanie wykupić całe miejsce i przeprowadzić masowe wykopaliska. Wykopaliska i renowacja Knossos oraz odkrycie kultury, którą nazwał Minoan, jest nierozerwalnie związane z indywidualnym Evansem.

    Gortyne fut une cytowane greckie i une ważne cytowane rzymskie. L'odéon actuel date du 1er siècle

    Ce site archéologique est célèbre pour les lois gravées sur un mur au 5ème siècle avant J.-C. (code de Gortyne) et qui ont été découvertes au début du 20è siècle par un archéologue italien. Ce kod très complet est écrit en dialekt dorien de Crète en alfabet archaïque. Il contient des survivances de la période minoenne.

    Gortyne n'est qu'à une dizaine de kmètres de Phaistos, ville s'est developpée après l'abandon de Phaistos.

    Mówiąc bardziej ogólnie, labirynt można zastosować do dowolnej niezwykle skomplikowanej struktury przypominającej labirynt. Herodot w II księdze swoich Dziejów opisuje jako „labirynt” kompleks budynków w Egipcie, „w pobliżu miejsca zwanego Miastem Krokodyli”, który uważał za przewyższający piramidy:

    Ma dwanaście zadaszonych dziedzińców — sześć w rzędzie skierowanych na północ, sześć na południe — bramy jednego skrzydła dokładnie naprzeciwko bram drugiego. Wewnątrz budynek ma dwie kondygnacje i zawiera trzy tysiące pomieszczeń, z których połowa znajduje się pod ziemią, a druga połowa bezpośrednio nad nimi. Przeprowadzono mnie przez pokoje na piętrze, więc co powiem o nich, to z własnej obserwacji, ale o podziemnych mogę mówić tylko z relacji, bo rządzący Egipcjanie nie chcieli mi ich zobaczyć, ponieważ zawierają grobowce królów, którzy zbudowali labirynt, a także grobowce świętych krokodyli. Wręcz przeciwnie, górne pokoje rzeczywiście widziałem i trudno uwierzyć, że są dziełem ludzi, kłopotliwe i skomplikowane przejścia z pokoju do pokoju i od sądu do sądu były dla mnie niekończącym się cudem, gdy przechodziliśmy z dziedzińca do komnat, z komnat do galerii, z galerii do większej liczby pokoi, a stamtąd do jeszcze większej liczby dziedzińców. Dach każdej komnaty, dziedzińca i galerii jest, podobnie jak ściany, z kamienia. Ściany pokryte są rzeźbionymi figurami, a każdy dziedziniec jest pięknie zbudowany z białego marmuru i otoczony kolumnadą.

    W XIX wieku pozostałości tej struktury zostały odkryte przez Flindersa Petrie u podnóża piramidy Amenemhata III w Hawarze w oazie Fajum. Klasyczne relacje różnych autorów (m.in. Herodota, Strabona, Pliniusza Starszego) nie są do końca spójne, być może z powodu degradacji budowli w czasach klasycznych. Pierwotnie budowla była prawdopodobnie zbiorem świątyń pogrzebowych, jakie powszechnie można znaleźć w pobliżu egipskich piramid.

    W 1898 r. Harpers Dictionary of Classical Antiquities opisał budowlę jako „największą ze wszystkich świątyń Egiptu, tak zwany Labirynt, z którego jednak zachowały się tylko kamienie węgielne”.

    Przedstawiony przez Herodota opis egipskiego Labiryntu zainspirował niektóre główne sceny powieści historycznej Bolesława Prusa Faraon z 1895 roku.

    Chociaż wczesne kreteńskie monety czasami wykazują rozgałęzione (wielokursalne) wzory, jednościeżkowy (jednokierunkowy) siedmiodaniowy wzór „klasyczny” bez rozgałęzień i ślepych zaułków został powiązany z labiryntem na monetach już w 430 pne, a podobne nierozgałęzione wzory stały się szeroko rozpowszechnione. używane jako wizualne reprezentacje Labiryntu – mimo że zarówno logika, jak i opisy literackie jasno pokazują, że Minotaur był uwięziony w złożonym, rozgałęzionym labiryncie. Nawet gdy projekty stały się bardziej wyrafinowane, wizualne przedstawienia mitologicznego Labiryntu od czasów rzymskich do renesansu są prawie zawsze jednoznaczne. Rozgałęzione labirynty zostały ponownie wprowadzone dopiero, gdy labirynty ogrodowe stały się popularne w okresie renesansu.

    W języku angielskim termin labirynt jest na ogół synonimem labiryntu.Jednak ze względu na długą historię unikursalnego przedstawienia mitologicznego Labiryntu wielu współczesnych badaczy i entuzjastów dostrzega rozróżnienie między nimi. W tym specjalistycznym użyciu labirynt odnosi się do złożonej, rozgałęzionej wielokursowej układanki z możliwością wyboru ścieżki i kierunku, podczas gdy jednokierunkowy labirynt ma tylko jedną ścieżkę do środka. Labirynt w tym sensie ma jednoznaczną trasę do centrum iz powrotem i nie stanowi żadnego wyzwania nawigacyjnego. Labirynt to słowo pochodzenia przedgreckiego, minojskiego, które Grecy kojarzyli z pałacem w Knossos na Krecie. Jest również szeroko kojarzony z lidyjskim słowem labrys („topór obosieczny”), a ponieważ motyw podwójnego topora pojawia się w ruinach w Knossos, sugeruje się, że pierwotnym labiryntem był królewski pałac minojski na Krecie. To określenie może nie ograniczało się do Knossos, ponieważ te same symbole odkryto w innych pałacach na Krecie.Pierwsza zorganizowana grupa, która oficjalnie nazywała siebie gnostykami, przez tysiące lat żyła na Krecie Cretan_Labyrint i wielu innych krainach na całym świecie. . Podobno przybyli na Kretę z Egiptu ze swoim fenickim księciem Kadmusem. Według Herodota i Strabona ludzie ci byli pierwotnie znani jako Fenicjanie, którzy towarzyszyli Kadmusowi z Fenicji. Kadmus oznacza „ten, który przybył ze Wschodu”. Ci starożytni gnostycy byli znani pod kilkoma imionami w tym długim okresie czasu, takimi jak Kureci, Telchinowie, Ofici, Chiwici, Kapłani Pana i Synowie Mizraima (po hebrajsku), co oznacza „Synowie Egiptu”. W Biblii są oni nazywani Nefilim, Synami Boga, Synami Abrahama i Synami Noego, którzy są oryginalnymi fenickimi Hebrajczykami i Izraelitami, którzy stworzyli arcydzieła ezoterycznej literatury gnostyckiej znane jako Biblie Starego i Nowego Testamentu. wąż, byk, baran i rogi (hipokamp lub róg ammona). Byli wyznawcami „Świętego Węża”, „Świętego Byka”, „Słońca w Byku”, „Dusza Ozyrysa” i „Ustąpienia byka”. Ci gnostycy byli również pierwotnymi budowniczymi miasta Barana, które znamy jako Rzym (Rama), przez jego założyciela Romulusa (Ram-ulus). Ciekawą uwagą jest to, że jest to rok 2015, rok Barana. Ma sens, że Rzymianie (Ram-anie) pierwotnie przybyli z Egiptu, a następnie Krety, ze względu na ich cześć dla obelisku Ramzesa II i igły Cezara. To właśnie na Krecie Gnostyczni Synowie Egiptu zbudowali starożytne miasto Gnoza że dzisiaj nazywa się Knossos (/ˈnɒsəs/ również pisane Knossus, Cnossus, greckie Κνωσός, wymawiane [knoˈsos] ). Słowo Knossos wywodzi się z etymologii słowa Gnosis. Słowo, które oznacza po prostu „wiedzieć, wiedza, kompetentni, świadomie itp.” i wywodzi się ze starołacińskich słów „Gnosoo”, gdzie otrzymujemy współczesne łacińskie słowo „novi”, które jest rzeczownikiem oznaczającym „rzeczywistą wiedzę”. co jest wynikiem przeszłego uczenia się” i „noscos”, co jest obecnym użyciem czasownika „novi” i oznacza „uczyć się”. znany.szacunek dla obelisku Ramzesa II i igły Cezara.

    Labrys było słowem kultowym, które prawdopodobnie zostało wprowadzone z Anatolii, gdzie takie symbole znaleziono w Çatal Höyük z epoki neolitu. W Labraunda z Karii podwójny topór towarzyszy bogu burz Zeusowi Labraundosowi (Ζεὺς Λαβρανδεύς). Towarzyszy również huryjskiemu bogu nieba i burzy Teszub (jego hetyckie i luwijskie imię brzmiało Tarhun).

    Labrys jednak wywodzi się z lidyjskiego, a nie minojskiego, a skojarzenie labiryntu z labrysem pozostaje spekulacją.[15] Linearny napis B (mykeński) na tabliczce ΚΝ Gg 702 jest interpretowany jako da-pu2-ri-to-jo, po-ti-ni-ja (labiryntoio potnia, „Pani labiryntu”). Słowo daburinthos (labyrinthos) może wykazywać tę samą dwuznaczność pomiędzy początkowym d- i l-, jak w odmianie wczesnej hetyckiej nazwy królewskiej Tabarna / Labarna (gdzie napisane t- może oznaczać fonetyczne d-). Oryginalne słowo minojskie, poświadczone na tabliczkach linearnych A, wydaje się odnosić do labiryntowych podziemnych grot, takich jak widziane w Gortynie.[18] Cztery przykłady labiryntów Pliniusza Starszego to złożone struktury podziemne i wydaje się, że było to standardowe klasyczne rozumienie tego słowa.

    Do IV wieku p.n.e. Grecy kojarzyli Labirynt ze znanym „greckim wzorem” nieskończenie biegnących meandrów.[20] Monety z Knossos zostały wybite z symbolem labiryntu w V-III wieku p.n.e. Dominującą formą labiryntu w tym okresie jest prosty styl siedmioobwodowy znany jako labirynt klasyczny, a z czasem termin labirynt zaczął być stosowany do każdego labiryntu jednokierunkowego, który był zazwyczaj przedstawiany jako wzory okrągłe lub prostokątne.Srebrna moneta z Knossos reprezentująca Labirynt, 400 pne. W mitologii greckiej Labirynt (gr. Λαβύρινθος labyrinthos) był skomplikowaną, zagmatwaną konstrukcją zaprojektowaną i zbudowaną przez legendarnego rzemieślnika Dedala dla króla Krety Minosa w Knossos. Jego funkcją było utrzymanie Minotaura, potwora zabitego przez bohatera Tezeusza. Dedal tak sprytnie stworzył Labirynt, że ledwo zdołał z niego uciec po tym, jak go zbudował.

    To właśnie na Krecie Gnostyczni Synowie Egiptu zbudowali starożytne miasto Gnosis, które dziś nazywa się Knossos (/ˈnɒsəs/ pisane także Knossus, Cnossus, greckie Κνωσός, wymawiane [knoˈsos] ). Słowo Knossos wywodzi się z etymologii słowa Gnosis. Słowo, które oznacza po prostu „wiedzieć, wiedza, kompetentni, świadomie itp.” i wywodzi się ze starołacińskich słów „Gnosoo”, gdzie otrzymujemy współczesne łacińskie słowo „novi”, które jest rzeczownikiem oznaczającym „rzeczywistą wiedzę”. co jest wynikiem przeszłego uczenia się” i „noscos”, co jest obecnym użyciem czasownika „novi” i oznacza „uczyć się”.

    W mieście Gnosis zbudowali najsłynniejszy na świecie gnostycki Labirynt Inicjacji, jaki kiedykolwiek był znany.

    To właśnie tutaj, w mieście Knossos, Sir Arthur Evans odkrył dowody na istnienie najstarszych europejskich kupców, których nazwał „Minojczykami”. Imię to oznacza „Dzieci Jowisza” z ich królem Minosem (Jowiszem). To właśnie w tym Mieście Gnozy Evans odkrył słynną i tajemniczą strukturę zwaną „labiryntem”.

    Mówiono, że wielki wynalazca Dedal zaprojektował labirynt, a gnostyczni królowie Krety Labirynt trzymali w nim wielkiego półczłowieka i półbyka Minotaura. Oto wyjaśnienie Sir Arthura Evansa historii labiryntu „i zamiłowanie Kreteńczyków do walk byków jako podstawy legendy o Minotaurach, podczas gdy hołd Ateńczyków wskazuje na powszechną władzę kreteńskich królów, która rozciągała się na cały region egejski. Ta dominacja opierała się całkowicie na potędze morskiej i była tak wielka, że ​​pałac w Knossos był pozbawiony murów i fortyfikacji. Silną obroną państwa wyspiarskiego była ewidentnie jego flota, a praktycznie całe obcowanie z tymi śródziemnomorskimi ziemiami odbywało się na statkach kreteńskich”. zasugerował, że pałac był Labiryntem Dedala. Evans znalazł różne motywy byka, w tym wizerunek mężczyzny przeskakującego przez rogi byka, a także wizerunki labry wyrzeźbione w ścianach. Na podstawie fragmentu w Iliadzie[21] zasugerowano, że pałac był miejscem tańca, który wykonał dla Ariadny rzemieślnik Dedal, gdzie młodzi mężczyźni i kobiety w wieku tych, którzy zostali wysłani na Kretę jako ofiara dla Minotaura, tańczyliby razem. Co za tym idzie, w popularnej legendzie pałac jest związany z mitem Minotaura.

    W 2000 roku archeolodzy zbadali inne potencjalne miejsca labiryntu. Geograf Uniwersytetu Oksfordzkiego Nicholas Howarth uważa, że ​​„hipotezę Evansa, że ​​pałac w Knossos jest jednocześnie Labiryntem, należy traktować sceptycznie”. Howarth i jego zespół przeprowadzili przeszukanie podziemnego kompleksu znanego jako jaskinia Skotino, ale doszli do wniosku, że powstał on naturalnie. Innym pretendentem jest seria podziemnych tuneli w Gortynie, do których prowadzi wąska szczelina, ale rozszerzają się w łączące się jaskinie. W przeciwieństwie do jaskini Skotino, te jaskinie mają gładkie ściany i kolumny i wydają się być przynajmniej częściowo stworzone przez człowieka. Ta strona odpowiada niezwykłemu symbolowi labiryntu na XVI-wiecznej mapie Krety zawartej w zbiorze map w bibliotece Christ Church w Oksfordzie. Mapę samych jaskiń sporządzili Francuzi w 1821 r. Miejsce to służyło również niemieckim żołnierzom do przechowywania amunicji podczas II wojny światowej. Śledztwo Howartha zostało pokazane w filmie dokumentalnym [ wyprodukowanym dla National Geographic Channel .

    Etymologia słowa labirynt (labirynt lub labirynt) składa się z trzech słów: lab, ryne i thian. Pojęcie laboratorium to budynek, część budynku lub inne miejsce wyposażone do prowadzenia eksperymentów naukowych, testów, badań lub produkcji. Dało to początek obecnej definicji laboratorium i pracy. Znaczenie słowa ryn lub ryne to bieg, rasa, bieg lat, ciek wodny (przepływ krwi) i życie. Znaczenie słowa „twój” lub „tian” to niebo.

    Jeden z rytuałów był znany jako „Mistrz Labiryntu”, o którym mówiono, że jest fenickim i greckim poglądem, gnostyckim więzieniem duszy, w którym wtajemniczony musi walczyć z przerażającym Minotaurem, aby znaleźć wyjście z masywu Labirynt. Wiadomo, że bardzo niewielu ludzi uciekło z Labiryntu, aby znaleźć prawdziwą gnozę. Tym, który zabił Minotaura, był król-założyciel Aten, Tezeusz. Jego imię oznacza Zeus lub Jowisz.

    Rytuały labiryntowe były symbolem iluzji niższego świata, przez który wędruje dusza człowieka w poszukiwaniu prawdy. Minotaur symbolizuje człowieka, który jest częściowo zwierzęciem, a częściowo boskim, gdy podąża swoją ścieżką gnozy, gdy jest uwikłany w labirynt światowej ignorancji, która stara się zniszczyć jego duszę. Labirynt jest budowlą lub świątynią naszych ciał i głów, w której odczytujemy duchowy ruch duszy we krwi. To gnostyczna ścieżka stworzonych przez człowieka labiryntów do naszej przeszłości, w której przeszukujemy wiele fałszywych ścieżek do tej jednej ścieżki prawdy w każdym z nas, znanej jako niebo.

    moe-miecz. Miasto, w którym plan ten miałby pomóc w ukształtowaniu się, znajdowałoby się na Krecie, której nazwa pochodzi od greckiego słowa Kriti (Kri-ti), co oznacza „stworzenie”. Znaczenie angielskiego słowa Cre'ate jest następujące: „formować z niczego, creo, creatum – powód do istnienia”. Stąd FIAT LUX. Wyspa nazwana na cześć stworzenia, która jest również domem jednego z oryginalnych „Starożytnych Miast Gnozy i które dziś nazywa się Knossos”.

    Ten wielki kreteński labirynt gnostyczny zbudowany przez Synów Mizraima, którzy byli również znani jako Nefilim, stałby się planem dla naszego współczesnego świata, który widzimy dzisiaj. Starożytne tajne gnostyczne obrzędy i inicjacje do gnozy stałyby się wówczas podstawowymi naukami światowej alchemii, zakonów religijnych, takich jak różokrzyżowcy, iluminatów i wielu innych tajnych zakonów.

    Rzeźba przedstawiająca wojownika Abhimanyu wchodzącego do czakrawiuhy – świątynia Hoysaleswara, Halebidu, Indie

    Projekt zasadniczo identyczny z siedmiobiegowym „klasycznym” wzorem pojawił się w kulturze rdzennych Amerykanów, labiryncie ludowym Tohono O'odham, w którym znajduje się I'itoi, „Człowiek w labiryncie”. Wzór Tonoho O'odham ma dwie wyraźne różnice w stosunku do klasycznego : ma kształt promieniowy, a wejście znajduje się u góry, podczas gdy tradycyjne labirynty mają wejście u dołu (patrz poniżej). Najwcześniejsze pojawienie się nie może być dokładnie datowane, a najstarsze powszechnie datuje się na XVII wiek. Chakravyūha lub Padmavyūha to wielopoziomowa formacja obronna, która z góry wygląda jak kwitnący lotos (पद्म padma) lub dysk (चक्र czakra). 1] Wojownicy na każdej przeplatanej pozycji znajdowali się w coraz trudniejszej pozycji do walki. Formacja została użyta w bitwie pod Kurukszetrą przez Dronaćarję, który został głównodowodzącym armii Kaurawów po upadku Bhiszma Pitamahy.

    Kaurawowie i Pandawowie badali różne vyūha (formacje wojskowe). Większość z nich można pokonać za pomocą środków zaradczych skierowanych specjalnie przeciwko tej formacji. Należy zauważyć, że w formie bitwy opisanej w Mahabharacie ważne było umieszczenie potężnych wojowników na pozycjach, na których mogliby zadać maksymalne szkody przeciwnej sile lub bronić własnej strony. Zgodnie z tą strategią wojskową określony nieruchomy obiekt lub poruszający się obiekt lub osoba mogą zostać schwytane, otoczone i w pełni zabezpieczone podczas bitwy.

    Formacja zaczyna się od dwóch żołnierzy po obu stronach, a pozostali żołnierze podążają za nimi w odległości trzech rąk, zakreślając siedem okręgów i kończąc na miejscu, w którym ma być przetrzymywana schwytana osoba lub przedmiot. Aby utworzyć czakrawiuhę, dowódca musi zidentyfikować żołnierzy, którzy utworzą tę formację. Liczbę żołnierzy do rozmieszczenia i wielkość Czakrawiuhy oblicza się zgodnie z oszacowanym ruchem oporu. Po wylosowaniu, najważniejsi żołnierze podchodzą po obu stronach przeciwnika, aby zostać schwytanymi, krótko angażują się, a następnie ruszają do przodu. Ich miejsce zajmują kolejni żołnierze po obu stronach, którzy ponownie na krótko atakują przeciwnika, a następnie nacierają. W ten sposób pewna liczba żołnierzy mija wroga i porusza się po okręgu. Zanim nadejdą tyły szyku, nieświadomy wróg jest otoczony ze wszystkich stron przez siedem rzędów żołnierzy. Ostatni żołnierze formacji dają sygnał do zakończenia czakrawiuhy. Na sygnał każdy żołnierz, który do tej pory był skierowany na zewnątrz, zwraca się do środka, by stanąć twarzą w twarz z przeciwnikiem. Dopiero wtedy schwytany wróg zdaje sobie sprawę ze swojej niewoli. Armia utrzymuje szyk okrężny i może również wyprowadzić jeńca.

    Prehistoryczny petroglif na brzegu rzeki w Goa pokazuje ten sam wzór i został datowany na około 2500 lat p.n.e.[33] Inne przykłady zostały znalezione w sztuce jaskiniowej w północnych Indiach i na sanktuarium dolmen w górach Nilgiri, ale trudno je dokładnie datować. Wczesne labirynty w Indiach zazwyczaj naśladują wzór klasyczny lub jego lokalną odmianę, niektóre zostały opisane jako plany fortów lub miast.

    Labirynty pojawiają się w indyjskich manuskryptach i tekstach tantrycznych od XVII wieku. Często nazywa się je „Chakravyuha” w odniesieniu do nie do zdobycia formacji bojowej opisanej w starożytnej epopei Mahabharaty. Lanka, stolica mitycznej Rawany, jest opisana jako labirynt w przekładzie Indii Al-Beruni'ego z 1910 r. (ok. 1030 r.). 306 (ze schematem na następnej stronie).

    Nad Morzem Białym, zwłaszcza na Wyspach Sołowieckich, zachowało się ponad 30 kamiennych labiryntów. Najbardziej godnym uwagi zabytkiem są Kamienne Labirynty Wyspy Bolszoj Zajackiej - zespół 13–14 kamiennych labiryntów na 0,4 km2 powierzchni jednej małej wyspy. Uważa się, że te labirynty mają 2000-3000 lat.

    Dziś magiczny labirynt przedstawiałby cały ten świat, jaki znamy. Nie wiem jak wy, ale prawie znalazłem wyjście z labiryntu, walcząc z moją własną bestią Minotaur, aby dotrzeć do miejsca niebios zwanego gnozą. Miejmy nadzieję, że królowie odpowiedzialni za labirynt nie uznali nas wszystkich za niegodnych i naznaczyli na śmierć przez zamknięcie wyjścia. Labirynt może być potężnym narzędziem do wewnętrznego wzmocnienia i rozwoju. Został zaprojektowany specjalnie do tego celu. Spacerując po labiryncie, nasza perspektywa ciągle się zmienia. Nasza wizja i fizyczne ciała nigdy nie są zwrócone w tym samym kierunku przez długi czas. Jest to technika wydobycia naszej wewnętrznej wiedzy z wnętrza.

    Co więcej, spiralny ruch do wewnątrz jest fizyczną replikacją naszej duchowej tendencji do poszukiwania w najwyższych prawdach, aby znaleźć wieczną wolność. Kiedy oddalamy się od źródła, jest to działanie, w którym nawiązaliśmy boskie połączenie, a teraz wyrażamy naszą kompletność na zewnątrz – zasadniczo dzieląc się naszym najwyższym dobrem ze wszystkimi wokół nas. Wtórne zabezpieczenie na wypadek ucieczki z więzienia. Chcieli utrudnić przebudzenie swoich najgorszych wrogów. Władcy systemu nie ufali sobie nawzajem, więc Labirynt został stworzony, aby uniemożliwić każdemu władcy systemu dostęp do swoich najgorszych wrogów. Hadesowi powierzono pilnowanie tego i wiedział, że jeśli zdecyduje się to wykorzystać, wszyscy Władcy Systemu rzucą się na niego. Niestety tak się właśnie stało. Persefona była królową Hadesa. Rządziła jego królestwem podczas jego nieobecności, ale nie była w stanie go utrzymać. Gdy się zawalił, ukryła się na statku więziennym, aby uciec przed wrogami Hadesa. Pod koniec używała więziennego statku jako swojego pałacu, ponieważ tak łatwo było się w nim ukryć. Przywiozła ze sobą swojego kochanka, Daedalus, młodego Go'aulda służącego Persefonie z własnymi planami. Statek płynie po czymś, co wydaje się być seria przypadkowych skoków ze świata do świata. Daedalus postawił statek, aby to zrobić, aby uciec przed wrogami Persefony. Ale z biegiem czasu został uszkodzony przez ataki przypadkowych najeźdźców, innych lordów systemu, którzy mogli się na niego natknąć. Więc teraz wzór, który ustawił Daedalus, jest przypadkowy i utknął. Musi zostać naprawiony, a statek ustabilizowany.Statek regularnie zatrzymuje się, aby zabrać „więźniów” – bieg teleportacyjny – i odebrać zapasy – teleportować wodę i żywność z zaprogramowanych światów, które Daedalus uznał za bogate w te zasoby.Klany wysłały swoje najgorsze wrogowie polityczni, najsilniejsi przeciwnicy unifikacji, a ich zbrodniarze wojenni na statku Labiryntu. Wysłali także swoich najsurowszych przestępców i szaleńców. Wszystkie klany wierzyły, że wyrok był gorszy niż śmierć i nie miały pojęcia, jaka jest prawda za Świątynią Persefony. Istnieje próbka wszystkich klanów na statku, które przetrwały w zatokach hydroponicznych, które udało im się zdobyć na całym statku.

    Ważne jest, aby pamiętać, że chodzenie po labiryncie (psychiczne lub fizyczne) nie ma być zbyt trudne. W labiryncie nie ma ślepych zaułków, tylko meandrujące fale gładkich linii, które mają delikatnie spychać nas z powrotem do celu.

    To tutaj labirynty często mylone są z labiryntami. Duża różnica. Labirynty są zaprojektowane tak, aby rzucić wyzwanie intelektowi i umiejętnościom strategicznym. Natomiast labirynt to ćwiczenie w rozwoju duszy.


    Obejrzyj wideo: De Ce A Fost Sacrificata Printesa Diana De Ocultisti Indicii Ale Sacrificiului Ritual