David, rewolucyjny artysta

David, rewolucyjny artysta

  • Liktorzy przywożą Brutusowi ciała jego synów.

    DAVID Jacques Louis (1748 - 1825)

  • Triumf narodu francuskiego.

    DAVID Jacques Louis (1748 - 1825)

Zamknąć

Tytuł: Liktorzy przywożą Brutusowi ciała jego synów.

Autor: DAVID Jacques Louis (1748 - 1825)

Data utworzenia : 1789

Pokazana data:

Wymiary: Wysokość 323 - Szerokość 422

Technika i inne wskazania: Olej na płótnie

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Luwru (Paryż)

Kontakt z prawami autorskimi: © Zdjęcie RMN-Grand Palais (Luwr) / Gérard Blot / Christian Jean

Odniesienie do zdjęcia: 88-001960-02 / INV3693

Liktorzy przywożą Brutusowi ciała jego synów.

© Zdjęcie RMN-Grand Palais (Luwr) / Gérard Blot / Christian Jean

Zamknąć

Tytuł: Triumf narodu francuskiego.

Autor: DAVID Jacques Louis (1748 - 1825)

Data utworzenia : 1795

Pokazana data:

Wymiary: Wysokość 21,1 - Szerokość 44

Technika i inne wskazania: Czarny tusz, szary wash, grafit, długopis

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Luwru (Paryż)

Kontakt z prawami autorskimi: © Zdjęcie RMN-Grand Palais (Luwr) / strona Michèle Bellot

Odniesienie do zdjęcia: 90-003217 / RF71

Triumf narodu francuskiego.

© Zdjęcie RMN-Grand Palais (Luwr) / Michèle Bellot

Data publikacji: styczeń 2012

Kontekst historyczny

Od liberalnego artysty do zastępcy Konwentu

Salon de peinture du Louvre z 1789 r. Przedstawia nową serię prac zamówionych od 1775 r. Na koronę od oficjalnych artystów przez Angivillera (1730–1810), dyrektora generalnego ds. Budynków, sztuki, ogrodów i wytwórni. Podmioty wywyższają wartości obywatelskie i moralne poprzez starożytnych bohaterów lub narodowe chwały uważane za przykłady cnót (exemplum virtutis).

Malarzowi Jacques-Louis Davidowi (1748-1825) udało się wydobyć nowe tematy z historii starożytnej, co pozwoliło mu nawet rozwinąć język obrazkowy zgodny z poczuciem moralnym przedstawianego tematu, a to z realizacji pierwsze z jego zamówień, Przysięga Horatii (Luwr), wystawiony na Salonie w 1785 roku.

Chociaż jego drugi obraz dla króla pochodzi z następnego roku, został zaprezentowany publiczności dopiero we wrześniu 1789 r., Kiedy Salon był już otwarty. David swobodnie wybiera oryginalny temat zaczerpnięty z życia jednego z założycieli Republiki Rzymskiej, który wypędził panującą rodzinę Tarquinów z Rzymu: Liktorzy przynoszący Brutusowi ciała swoich synów. Czy we Francji, która stała się rewolucyjna, malarz, który ociera się o liberalne środowisko arystokratyczne, nie aspiruje do nadania swemu dziełu wartości politycznego manifestu?

W każdym razie pięć lat później, w okresie terroru, David rysuje Triumf narodu francuskiego niewątpliwie służyć jako kurtyna sceniczna dla spektaklu politycznego planowanego w Operze Paryskiej. Następnie w pełni przyjął ruch rewolucyjny, a nawet został członkiem Konwencji.

Analiza obrazu

Wolność lub śmierć

14 czerwca 1789 r. Dawid napisał do swojego ucznia Jean-Baptiste Wicara (1762–1834): „Robię obraz według mojego czystego wynalazku. To Brutus, mężczyzna i ojciec, pozbawił się swoich dzieci i po powrocie do swoich domów został przywieziony do niego z dwoma synami na pogrzeb. Od smutku u stóp posągu Rzymu odwracają jego uwagę krzyki żony, strach i omdlenie starszej dziewczyny. ”.

Jego synowie spiskowali przeciwko młodej Republice, Lucjusz Juniusz Brutus musiał nakazać ich egzekucję: w ten sposób jego miłość i obowiązki wobec kraju przeważyły ​​nad tymi wobec rodziny.
Jak w Przysięga Horatii, zderzają się dwa światy w sieci. Lewą stronę zajmują mężczyźni; jest zdominowany przez bezwładnego i przytłoczonego Brutusa, z nogami wykrzywionymi wewnętrznym bólem, siedzący i oparty o cokół posągu Rzymu, całość osadzona w oryginalnym dramaturgicznym półmroku. W drugiej części, kolorowej i rozjaśniającej części świata kobiet, jest ból, a nawet niezrozumienie w obliczu męskiej brutalności. Płacząca pokojówka ukrywa nawet całe swoje ciało pod kotarą.

Niedokończony rysunek (ale podniesiony do kwadratu, który ma zostać przełożony) jest również skomponowany wzdłużnie na wzór antycznego fryzu, ale procesja, która tworzy Triumf narodu francuskiego porusza się od lewej do prawej. La Victoire prowadzi starożytny rydwan, ciągnięty przez cztery byki, na którym siedzi Herkules personalizujący naród francuski, strzegący równości i wolności, z handlem, dostatkiem, nauką i sztuką u ich stóp. W rydwanie tłoczyły się atrybuty Ancien Régime, a przed nimi dwóch plebejuszy stłumiło próbujących uciec tyranów. Z tyłu David rysuje tych, których uważa za bohaterów wolności, machających palmami, symbolami ich „męczenników”: Cornélie, która towarzyszy swoim synom, Gracchi (zamordowani za próby plebejskich reform), Brutus Guillaume Tell (który niesie syna na ramionach), a następnie przywołaj z tyłu Marata i Le Pelletiera, dwóch zastępców Konwentu zamordowanych w 1793 roku.

Interpretacja

Dawid, malarz „męczenników” wolności

Po rewolucyjnych wydarzeniach wiosny i lata 1789 David nie mógł zaprezentować swojego portretu pary Lavoisierów w Salonie (Nowy Jork, The Metropolitan Museum of Art), ponieważ naukowiec i generał rolnik Antoine Lavoisier był wtedy zamieszany w zamieszki. . David również porzuca ideę malowania w swoim Brutus głowy synów bohatera, które umieszczono na końcu szczytów niesionych przez pochód przywożący ciała. Władze pozostawały jednak utrudnione przez wystawienie tego dzieła, ponieważ (według tekstu Dawida z 1793 r.) „Analogia między postępowaniem Brutusa a tym, co Ludwik XVI powinien był przyjąć wobec jego brata [hrabiego d'Artois, przyszłego Karola X] i innych jego krewnych, którzy spiskowali przeciwko wolności ich kraju. "

Prawdą jest, że Brutus (którego można ponadto łatwo skojarzyć z jego imiennikiem, synem i zabójcą Cezara) uważany jest wówczas przede wszystkim nie za zdruzgotanego ojca, ale za republikanina, który zwycięsko walczy z królewską tyranią aż do zarządzić śmierć swoich synów konspiracyjnych.

Dzieło można szybko odzyskać tylko do celów politycznych. Rewolucyjna gazeta z 1790 r. (Krwawy patriotyczny list od prawdziwego księdza Duchêne) przypomina, że ​​David (który następnie zaczyna malować Przysięga kortu tenisowego z 1789 r.) jest autorem „tego Brutus tak mroczny, taki zdeterminowany, ten dumny kata despotyzmu, ten prawdziwy wzór wolnych ludzi… ”. Dzieło jest nawet ponownie wystawiane na Salonie w 1791 roku.

Malarz jest wtedy w pełni zaangażowany w ruch rewolucyjny. W 1793 roku, kiedy to narysował Triumph of Liberty, jest posłem do Paryża na Konwencie i na tym stanowisku głosuje za śmiercią króla. W następstwie terroru był przez pewien czas prezesem klubu jakobińskiego, sekretarzem Konwencji, członkiem Komitetu Bezpieczeństwa Ogólnego, a nawet bardzo krótko przewodniczącym Konwencji. Namalował dla tego zgromadzenia Marata i Le Pelletier, dwóch jego zamordowanych zastępców (Bruksela, Królewskie Muzea Sztuk Pięknych i dzieła niezlokalizowane), reżyserował wiele rewolucyjnych festiwali, w tym ten ku czci Istoty Najwyższej, festiwale, na których procesje platform przemierzają Paryż od stacji do stacji, aby uczcić rewolucyjne ideały i bohaterów.
Według jego współczesnego Alexandre Lenoir, który miał drugą, bardziej kompletną wersję tego Triumf (Paryż, Musée Carnavalet), ta „alegoria odnosząca się do rewolucyjnego systemu z 1793 r. [Jest] typem tego, co David wyobrażał sobie przy zarządzaniu świętami narodowymi. Na tym ostatnim Marat i Le Pelletier pokazują swoje rany i towarzyszą im inni rewolucyjni „męczennicy”, zabici lub popełnili samobójstwo w czasie terroru i wymachując jako atrybuty narzędziami swoich zmarłych. Mężczyzna na pierwszym planie nosi królewski płaszcz. Plik Triumph of Liberty jest zatem dziełem, które odzwierciedla polityczne debaty dotyczące terroru, czasu, kiedy Jacobin Pagès pisał w swoim wierszu Republikańska Francja „Ten Herkules od tyranów wyzwolił świat” lub że mówca zadeklarował na Konwencji, że „odrodzenie wielkiego ludu i unicestwienie wszystkich jego tyranów” (Filassier, orateur, rok zarodkowy II / kwiecień 1794 ).

Ale upadek Robespierre'a 9 Thermidor, Rok II (26 lipca 1794), musiał uczynić zamówienie nieaktualnym. Dzień wcześniej Dawid odpowiedział Nieskazitelnemu, który powiedział: „Jeśli mamy ulec, cóż! moi przyjaciele, zobaczycie, jak spokojnie piję cykutę ”:„ Wypiję to z wami ”. Jednak następnego dnia nieobecny na Konwencji, został tylko tymczasowo uwięziony w wyniku reakcji termidoriańskiej.

  • neoklasycyzm
  • alegoria
  • sztuka zaangażowana
  • Konwencja
  • propaganda
  • rewolucja Francuska
  • antyk
  • Targi Sztuki
  • głośnik
  • Lavoisier (Antoine)

Bibliografia

SCHNAPPER Antoine, Jacques-Louis David: 1748–1825, katalog wystawy, Paryż, Luwr, Departament Malarstwa, Wersal, Musée national du château, 26.10.1989-12.02.1990, Paryż, Réunion des Musées Nationaux, 1989

Cytując ten artykuł

Guillaume NICOUD, „David, rewolucyjny artysta”


Wideo: Motywy religijne i symbolizm w Neon Genesis Evangelion