Courbet, malarz społeczny realistyczny

Courbet, malarz społeczny realistyczny

Zamknąć

Tytuł: Warsztat malarza. Prawdziwa alegoria.

Autor: COURBET Gustave (1819-1877)

Data utworzenia : 1855

Pokazana data:

Wymiary: Wysokość 361 - Szerokość 598

Technika i inne wskazania: Olej na płótnie

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Muzeum Orsay

Kontakt z prawami autorskimi: © Zdjęcie RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

Odniesienie do zdjęcia: 96DE10159 / RE 2257

Warsztat malarza. Prawdziwa alegoria.

© Zdjęcie RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

Data publikacji: listopad 2007

Wideo

Courbet, realistyczny malarz społeczny

Wideo

Kontekst historyczny

„To świat, który przychodzi, aby pomalować mój dom”

W 1854 lub 1855 roku Gustave Courbet namalował duży obraz o wymiarach 6 metrów na 3 metry, Warsztat malarza. Większość opinii publicznej postawiła na stosunkowo prostą lekturę.

Na środku płótna, przybierając dumną pozę, artysta odsunął się od sztalugi, aby ocenić swój szkic; z pewnej odległości pozowała modelka (czy była to figura mająca ożywić krajobraz; obok Courbeta stał mały wieśniak, podziwiający; kobieta świata, podając mężowi ramię, bywała w pracowni; poeci, muzycy i kochankowie rozmawiali; po lewej stronie malarza kijali się łokciami, wciąż w oczach laika, ale już przyzwyczajeni do typologii społecznych ( Fizjologia, Francuzi malowali sami były bardzo udane), żebraka, Żyda, zwykłej kobiety, grabarza, wesołego miasteczka Herkulesa, kłusownika ... Taki był ten zdumiewający obraz, o którym sam Courbet pisał w liście do Champfleury: „Zrozumiesz najlepiej, jak potrafisz. Skąd ta trudność? Dzieje się tak zasadniczo z dwóch powodów: z jednej strony obraz nabiera zupełnie nowego wymiaru, gdy tylko dostrzeżemy w nim nie tyle typy, co portrety; z drugiej strony, Warsztat ma osobliwy podtytuł - Alegoria realna określająca fazę siedmiu lat mojego życia artystycznego - mieszając dwa pozornie sprzeczne terminy: Alegoria / Rzeczywistość. "

Czym więc jest ten „obraz”?

Analiza obrazu

„To mój sposób postrzegania społeczeństwa w jego interesach i pasjach”

Malarz zgromadził w swojej pracowni świat, w którym porusza się nie tylko typy społeczne, ale także rozpoznawalnych ludzi za „politycznym przebraniem”, koniecznym z powodu zakazu malowania tematów politycznych. Hélène Toussaint zidentyfikowała te postacie, czasami bez pewności.

Po lewej stronie artysty ludzie, którzy w oczach Courbeta „żyją śmiercią”: wyzyskiwacze i wyzyskiwani. Wśród nich bankier (Achille Fould, minister finansów Napoleona III?), Proboszcz (Louis Veuillot, dziennikarz, dyrektor Wszechświat ?), republikanin z 1793 r., bardzo nieszczęśliwy (Lazare Carnot?), przedsiębiorca pogrzebowy (Emile de Girardin, założyciel popularnych gazet, uważany za „grabarza Republiki” za to, że poparł Ludwika Napoleona Bonaparte w 1851 r.?), handlarz odzieżą (Persigny, minister spraw wewnętrznych Napoleona III, jako „komiwojażer”) Idee napoleońskie wydany przez księcia w 1839 r.?), a potem kłusownik, który wygląda jak Napoleon III, myśliwy, kosiarka być może symbolizujący walczące o niepodległość narody (Włochy, Węgry, Polska), robotnik, przedstawiciel świata pracy , Chińczyk… Nadal możemy bawić się w identyfikację, ale te liczby pozostają alegoryczne.

Artysta ma rację, ci, którzy nadal według Courbeta „żyją”: już nie alegorie, ale łatwiejsze do zidentyfikowania jednostki. Możemy wyróżnić czytającego Baudelaire'a, Champfleury, krytyka sztuki, który wspierał realizm (również siedzący), parę Sabatierów, kolekcjonerów z Montpellier i bojowych Fourieristów, pisarza Maxa Buchona, Proudhona, którego Courbet jest uczniem, Bruyas, patronem Montpellier, a także przyjaciele, zwolennicy artysty, jak jego siostra Juliette.
W środku malarz, jego model i porozrzucane wspomnienia z przeszłości. Mamy tu coś w rodzaju Sądu Ostatecznego: z jednej strony skazani, z drugiej wybrani urzędnicy, których oddzieliłaby „nowa religia”, ta artysty lub sztuki, „religia” wspólna utopijnym socjalistom, romantykom, a także Proudhonowi, przyjacielowi i powiernikowi malarza. Courbet określił się jako republikanin „z urodzenia”, idąc w 1840 roku za „socjalistami wszystkich sekt”, pod warunkiem, że bronią „socjalizmu humanitarnego”.

Interpretacja

Najpierw estetyczny manifest.

Ten obraz spowodował spłynięcie dużej ilości atramentu. Implikacje polityczne są tam oczywiste, ponieważ zarówno Napoleon III, jak i Proudhon pojawiają się w sieci. Jest to obraz historii w tym sensie, że w odróżnieniu od malarstwa rodzajowego (martwa natura, pejzaż, scena z życia codziennego) temat, ujęty w majestatycznym, narzucającym się formacie, celebruje ważne wydarzenie lub za takie uważane przez artystę: jego malarstwo przedstawiające społeczeństwo, jego wyobrażenie o (centralnym) miejscu artysty w tym społeczeństwie, jego manifest estetyczny. Courbet de facto odsłania tutaj wynik, rezultaty swojej pracy. Dla niego kończy się to akademizmem, jak sugeruje przybity pręgierzem manekin warsztatowy, z jego młodzieńczymi dziełami, których porozrzucane kawałki leżą u stóp kłusownika; pozostań Naturą (maluje krajobraz Ornans, rozpoznawalny po klifach, już obecny w Pogrzeb w Ornans), rzeczywiste i miejsce przypisane artyście w sercu społeczeństwa. Ten bilans jest manifestem.

  • alegoria
  • Napoleon III
  • naturalizm
  • malarze
  • realizm
  • Drugie Cesarstwo
  • Proudhon (Pierre-Joseph)
  • Veuillot (Louis)
  • Carnot (Lazare)
  • Girardin (Emile de)
  • republikanizm
  • Fould (Achilles)
  • Persigny (książę Victor of)
  • utopia
  • socjalizm
  • Baudelaire (Charles)
  • Champfleury

Bibliografia

Pierre GEORGEL Gustave Courbet, Poemat natury Paryż, RMN-Découvertes Gallimard, 1995. Youssef ISHAGHPOUR „Courbet, portret malarza w jego pracowni” 48/14 , nr 4, wiosna 1997, s. 55-63.Hélène TOUSSAINT "Dokumentacja" Warsztatu "Courbeta, Wystawa Gustave Courbet Paris, RMN, 1977, s. 241-277.

Cytując ten artykuł

Chantal GEORGEL, „Courbet, realistyczny malarz społeczeństwa”


Wideo: Melancholia - siła obrazu, bezsilność historii sztuki. Prof. Andrzej Pieńkos