Artyści pod okupacją: Joséphine Baker

Artyści pod okupacją: Joséphine Baker

Zamknąć

Tytuł: Joséphine Baker na scenie w kabarecie w Paryżu podczas okupacji.

Autor: ANONIMOWY (-)

Data utworzenia : 1940

Pokazana data: 1940

Wymiary: Wysokość 0 - Szerokość 0

Technika i inne wskazania: Fotografia

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Bildarchiv Preussischer Kulturbesitz (Berlin)

Kontakt z prawami autorskimi: © BPK, Berlin, Dist RMN-Grand Palais - BPK image

Odniesienie do zdjęcia: 06-522462 / 10012303

Joséphine Baker na scenie w kabarecie w Paryżu podczas okupacji.

© BPK, Berlin, Dist RMN-Grand Palais - BPK image

Data publikacji: wrzesień 2013

Kontekst historyczny

Joséphine Baker w Paryżu w 1940 roku

Piosenkarka, tancerka i liderka magazynu Joséphine Baker (1906-1975) odniosła ogromny sukces we Francji w latach 20. i 30. XX w. Od skandalicznego Charleston Recenzja murzyńskaprezentowana w Théâtre des Champs-Élysées, a następnie w Folies-Bergère, w sali muzycznej (w Casino de Paris) poprzez piosenkę, a później kino, stała się twarzą środowisk artystycznych (kubistów i szczególnie surrealiści) i fenomen paryskiej publiczności, która docenia jej egzotyczną zmysłowość i poprzez nią odkrywa jazz i czarną muzykę. Zainstalowana w Paryżu, uzyskała obywatelstwo francuskie w 1937 roku.

Z powodu koloru skóry i publicznego zaangażowania Joséphine Baker nie mogła już występować na scenie we Francji i dała tam swoje ostatnie koncerty w 1940 roku, kiedy fotografia „Joséphine Baker na scenie kabaret w Paryżu w czasie okupacji ”.

Jeśli mimo tytułu nie ma pewności, że zdjęcie zostało zrobione po 22 czerwca 1940 r. (W pomieszczeniu są tylko francuscy cywile i żołnierze), to jest też możliwe, że pokaz odbywa się dni (lub tygodnie) tuż po rozpoczęciu okupacji.

Rzeczywiście, kabarety stolicy nie zamknęły się między 1940 a 1944 rokiem, tolerowane, ponieważ miały odwrócić uwagę niemieckich oficerów, wybitnych kolaborantów i niektórych członków elity politycznej, społecznej i kulturalnej Paryża.

Będąc świadkiem podwójnie paradoksalnej sceny (impreza tuż przed lub zaraz po klęsce; występująca w mieście podporządkowanym Vichy i nazistom czarny artysta), „Joséphine Baker na scenie w kabarecie w Paryżu w czasie okupacji” wartość dokumentalna, ale przede wszystkim wysoce symboliczna.

Analiza obrazu

Projekt „Ebony Venus”

„Joséphine Baker na scenie kabaretu w Paryżu w czasie okupacji” składa się z dwóch części połączonych ogólnym planem.

Josephine Baker, stojąca na niewielkiej podwyższonej scenie, ma krótkie włosy i białą galową sukienkę, ozdobiona dość dyskretną biżuterią (bransoletka i sprzączki). W trakcie akcji zamyka oczy, śpiewa i wyciąga obie ręce w stronę publiczności z zadziwiającą intensywnością i głębokimi emocjami.

Czarny artysta staje przed publicznością składającą się głównie z francuskich żołnierzy (mundury), kilku pielęgniarek (białe ubrania) i rzadkich cywilów (zwłaszcza kobiety). Urzeczeni (oniemiali), zachwyceni (uśmiech), podziwiani (lśniące spojrzenia) widzowie zdają się przeżywać wyjątkową chwilę w niewielkim pomieszczeniu.

Interpretacja

Zaangażowany artysta

Antyrasistowska aktywistka, murzynka i żona Żyda, Josephine Baker bardzo wcześnie potępiła niebezpieczeństwo nazizmu. Organizowała koncerty, by zbierać fundusze na rzecz armii francuskiej, zapisała się do Czerwonego Krzyża, aw 1939 roku została agentką kontrwywiadu. Po klęsce wstąpiła do służb specjalnych Wolnej Francji, dla których wypełnia ważne misje (w szczególności ukrywa poufne wiadomości w swoich partyturach), zanim zapewni propagandę de Gaulle'a, ryzykując życie.

Jest to zatem artysta „zaangażowany”, który występuje tutaj nie dla publiczności nazistów czy kolaborantów, ale dla publiczności zaangażowanej także Francuzów (żołnierze, pielęgniarki). Intensywność, z jaką śpiewa, pozycja jej ramion (które wydają się jednocześnie dawać, przekazywać i przyjmować) również mówią o tym zaangażowaniu, tej komunii.

Jest też pewna „trzeźwość” w stroju i, jak można sobie wyobrazić, w przedstawieniu podanym przez piosenkarza. Zabawny i podnoszący na duchu, ale nie jest absolutnie lekki ani powierzchowny, ten artystyczny moment niesie ze sobą pewną grawitację, w której energia wykorzystana (być może jeden z ostatnich razy przed końcem wojny) przez Josephine Baker może również symbolizować wezwanie. tętni walką i oporem.

  • Shepherdess Follies
  • Wojna 39-45
  • Zawód
  • Paryż
  • fotografia
  • sztuka zaangażowana
  • kabarety
  • Baker (Josephine)
  • Odporność

Bibliografia

Jean-Pierre AZÉMA Nowa historia współczesnej Francjitom XIV „Od Monachium do wyzwolenia 1938-1944”, Paryż, Le Seuil, wyd. „Points Histoire”, 1979, nowe. wyd. 2002.

Jean-Pierre AZÉMA i Olivier WIEVIORKA, Vichy, 1940-1944, Paryż, Perrin, 1997.

Joséphine BAKER i Jo BOUILLON, Josephine, Paryż, Robert Laffont, pot. „Żył”, 1976.

Stéphanie CORCY, Życie kulturalne pod okupacją, Paryż, Perrin, 2005.

Charles ONANA, Joséphine Baker przeciwko Hitlerowi. Czarna gwiazda Wolnej Francji, Paryż, Duboiris, pot. „Plan podróży”, 2006.

Marcel SAUVAGE, Wspomnienia Joséphine Baker, Paryż, Éditions Dilecta, 2006.

Cytując ten artykuł

Alexandre SUMPF, „Artyści pod okupacją: Joséphine Baker”


Wideo: Joséphine Baker Live at Brasov Festival, 1970