Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marii Medycejskiej

Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marii Medycejskiej

Strona główna ›Studia› Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marie de Medici

Zamknąć

Tytuł: Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marii Medycejskiej, 14 maja 1610

Autor: RUBENS Pierre Paul (1577-1640)

Data utworzenia : 1622 -

Pokazana data: 14 maja 1610

Wymiary: Wysokość 394 cm - Szerokość 727 cm

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Luwru (Paryż)

Kontakt z prawami autorskimi: RMN-Grand Palais (Luwr) / René-Gabriel Ojéda / Thierry Le Mage Photographic Agency

Odniesienie do zdjęcia: 00-010483 / INV1779

Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marii Medycejskiej, 14 maja 1610

© RMN-Grand Palais (Luwr) / René-Gabriel Ojéda / Thierry Le Mage

Data publikacji: październik 2017 r

Zastępca Dyrektora Naukowego Inspektora Akademii

Kontekst historyczny

Centralne pomieszczenie Galerii Rubensa

W programie przygotowawczym do pracy galerii Medyceuszy, negocjowanym w 1622 roku między słynnym malarzem z Antwerpii Pierre-Paulem Rubensem a świtą Marie de Medici, sponsor i bohaterka cyklu obrazkowego, chodzi o przedstawienie „Le Roy ravy au ciel” i „Régence de la Reyne” na jednym dużym płótnie, które ma stać się centralną częścią zachodniej galerii Pałacu Luksemburskiego. Odpowiadając na to zamówienie, Rubens dostarczył w 1625 r. Duże płótno z kompozycją wypełnioną wieloma postaciami w przestrzeni zajmowanej w najmniejszych jej częściach.

Marie de Médicis, żonaHenryk IV i matka Ludwik XIII, chce serii obrazów, które wyraźnie wywyższają ważne epizody z jego życia, aby udekorować jego nowy paryski pałac. Etapuje przejście panującej królowej (1600-1610), obok Henryka IV, do królowej regenta (oficjalnie 1610-1614, a następnie skutecznie do 1617), obok Ludwika XIII . Podkreśla siłę królewskiej metamorfozy dzięki zastosowaniu translatio imperii, przekaz władzy i władzy.

Analiza obrazu

Król nie żyje, niech żyje królowa: od jednej władzy do drugiej

Ta obszerna, obfita kompozycja opowiada historię w dwóch odrębnych i silnie powiązanych częściach. Po lewej, areopag bogów olimpijskich wita Henryka IV, zachwyconego Jowiszem i Saturnem, który został wyniesiony do rangi boskiej, zgodnie z wyobraźnią inspirowaną Cesarstwem Rzymskim. Apoteoza króla jest zaprzeczeniem twierdzeń Ravaillaca, gdy dźgał Henryka IV 14 maja 1610 r .: przywraca chwalebne życie zmarłemu, który nosi dokładnie triumfalne szaty, te starożytnych imperator. Jednocześnie to z powodu wężowej niezgody i odgłosu broni porywa się króla, prowokując w ten sposób łzy dwóch żałobnych Zwycięstw, z których jedno niesie trofeum broni, które służy do wizualnego oddzielenia dwóch części sieć.

Po prawej stronie grupa pędzi do stóp owdowiałej królowej Marii de Medici, siedzącej na tronie na tej samej wysokości co król w procesie wniebowstąpienia. Korespondencja jest widoczna w odpowiednich pozycjach króla i królowej, chociaż król podnosi głowę ku przyszłości wyrwanej z ziemi, gdy królowa spogląda z góry na cierpienie i żałobę wywołane śmiercią króla. W ten sposób jawi się jako pokorna obrończyni, która przejęła władzę od zmarłego, aby zapewnić przywództwo w królestwie. Zainspirowana Minerwą, uzbrojoną w hełm i Prudence, która zobowiązuje ją do zaakceptowania kuli władzy rozciągniętej przez Francję i sternika niesionego przez Opatrzność. Pustkę królowej regentki podkreśla czarna sukienka, w którą okrył ją Rubens, postać ponura i trzeźwa, która z pokorą przyjmuje spoczywający na niej zarzut. Postacie wokół niego błagają go, aby przyjął swoją nową misję z błogosławieństwem bogów i przyzwalającą ciszą zbyt wcześnie zmarłego króla.

Barokowy styl kompozycji, w którym ruch i obfitość odbijają się echem w skręconych kolumnach baldachimu, pod którym siedzi Marie de Medici, podkreśla estetyczną wirtuozerię inscenizacji królowej, której cnoty moralne wydają się nie mieć równe cnotom politycznym.

Interpretacja

Triumf pogrążonej w żałobie królowej

Na tym płótnie alegoria pośredniczy w przekazywaniu władzy: podczas gdy król powierzał bezpośrednio królowej suwerenny glob lub kulę rządu w obraz przedstawiający przekazanie regencji, oto dwie bóstwa lub alegorie, które przekazują ten glob, zdając się w ten sposób uniewinniać regentkę z każdej mowy oskarżającej ją o chęć odzyskania władzy. Z perspektywy czasu Rubens pokazuje królową, która przejęła władzę, ponieważ nie miała innego wyboru, jak odpowiedzieć na wezwanie monarchicznego porządku, któremu uległa. Ta obrazowa interpretacja jest oczywiście sprzeczna z dużą liczbą broszur, które zakończyły się potępieniem, z 1614 r., I proklamacją większości Ludwika XIII, królowej odmawiającej scedowania władzy na syna. W tym sensie cykl Rubena jest rzeczywiście „jednym z najbardziej ambitnych programów politycznych, jakie kiedykolwiek zaproponowano wielkiemu malarzowi” (Marc Fumaroli).

W ten sposób Rubens maluje namaszczenie i błogosławieństwo, które jest zarówno automatyczne, jak i alegoryczne. Jednak proklamacja regencji po zabójstwie króla 14 maja 1610 r. Miała mniej chwalebne źródła: świta królowej uważała, że ​​warto ją przekonać, aby poprosiła parlament Paryża o ogłoszenie regencji. Zgoda zgromadzenia sędziów jest łatwa do uzyskania, ale można ją symbolicznie zinterpretować jako znak udziału parlamentu w przekazywaniu władzy monarchicznej w przypadku braku męskiej zdolności do pełnego rządzenia. Dlatego królowa odzyskuje władzę następnego dnia, 15 maja, udając się ze swoim synem Ludwikiem XIII do parlamentu na uroczystość lit de sprawiedliwość ogłaszającą jej regenta. Namaszczenie tego ostatniego nie będzie zatem pochodzić od pośredników urzędników, ale tylko od władzy królewskiej. Alegoria Rubena zbiera w jednej wizji sekwencję z 14 i 15 maja 1610 r., Aby dać przedstawienie, które przedstawia dramatyczną intensywność i które umieszcza królową w niedostępnym wymiarze wstawiennictwa między człowiekiem a boskością, między ziemski i niebiański, który obywa się bez legitymizującego pośrednictwa królewskiej obecności (Henri IV wyparowuje, a Ludwik XIII, w którego imieniu króluje królowa, zostaje usunięty z kompozycji).

  • Henryk IV
  • Medici (Marie de)
  • monarchia absolutna
  • regencja
  • alegoria
  • królewska panna młoda

Bibliografia

Fanny COSANDEY, Królowa Francji. Symbol i moc, Gallimard, Paryż, 2000.

Id. „Reprezentować królową Francji. Marie de Medici i cykl Rubensa w Pałacu Luksemburskim ”, w Clio. Kobiety, płeć, historia [online], 19 - 2004, opublikowane 27 listopada 2005, przejrzano 30 września 2016. URL: http://clio.revues.org/645

Jean-François DUBOST, Marie de Medici. Królowa się odsłoniła, Payot, Paryż, 2009.

Marie-Anne LESCOURRET, Rubens, Flammarion, Paryż, 1990.

Marie de Médicis, rząd poprzez sztukę, Wydania artystyczne Somogy i Château de Blois, 2003 (katalog wystawy).

Cytując ten artykuł

Jean HUBAC, „Apoteoza Henryka IV i proklamacja regencji Marie de Medici”

Słownik

  • Jowisz: król bogów dla Rzymian, czczony przez Greków pod imieniem Zeusa.
  • Medici: florencka rodzina bankierów, kolekcjonerów i obrońców sztuki. Jego członkowie stopniowo przejęli władzę we Florencji w XV wieku. Wywodziło się z niej dwóch wielkich papieży renesansu: Leon X (1475-1521) i Klemens VII (1478-1534). Nobilitowana w XVI wieku rodzina Medici dwukrotnie sprzymierzyła się z Francją, dając jej dwie królowe i regentki: Katarzynę (1519-1589), żonę Henryka II i Marię (1575-1642), żonę Henryka IV .

  • Wideo: Alla Prima Painting Exercise. Cesar Santos vlog 059