Zakupy od żyjących artystów w IIImi Republika

Zakupy od żyjących artystów w III<sup>mi</sup> Republika

Zamknąć

Tytuł: Portret Léonce Bénédite.

Autor: BEAURY-SAUREL Amélie (1848 - 1924)

Data utworzenia : 1923

Pokazana data: 1923

Wymiary: Wysokość 117 - Szerokość 90

Technika i inne wskazania: Olej na płótnie

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Muzeum Orsay

Kontakt z prawami autorskimi: © Zdjęcie RMN-Grand Palais - strona H. Lewandowskisite

Odniesienie do zdjęcia: 90-001251 / RF1977-33

Portret Léonce Bénédite.

© Zdjęcie RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

Data publikacji: październik 2005

Kontekst historyczny

Wspaniałości i niedole administracji

Obejmując stery Musée Parisien du Luxembourg w 1892 roku, Léonce Bénédite (1859-1925) odziedziczył utworzoną w 1818 roku instytucję, której powołaniem było pozyskiwanie najważniejszych dzieł współczesnych artystów. Bénédite nie przestanie wzywać (na próżno) godnych lokali w przedsionku Luwru.
Do 1890 roku wśród eksponowanych w Salonie prac dokonywano kosztownych nabytków. Prestiżowe wydarzenie, uznawane przez zdecydowaną większość artystów, było naturalne, że się na nim rysuje.
Pomijając pierwsze lata reżimu, w których wspierało się malarstwo historyczne i malarstwo religijne, wzmocniona Rzeczpospolita w imię wolności sztuki powstrzyma się od faworyzowania takiego czy innego nurtu. Ale kredyty są tak skąpe, że oferuje bardzo niskie ceny zakupu: jakość jest odczuwalna. Polityka IIImi Rzeczpospolita na rzecz sztuki nowoczesnej zostałaby wyjaśniona, gdyby część środków z jej nabycia nie została skierowana z jej podstawowego zadania polegającego na zaspokajaniu żądań (artyści w trudnej sytuacji, interwencje parlamentarne na rzecz takiego a takiego artysty itp. ). Sytuacja wyśmiewana przez Degasa, proponującego zebranie budżetów na sztuki piękne i pomoc publiczną ...

Analiza obrazu

Dyrekcja ochotnicza

Powołanie Bénédite w Luksemburgu było zgodne z prawem. Poinformowany o aktualnych wydarzeniach w sztuce, współpracował przy przeglądach artystycznych, znał wielu artystów, a od 1886 roku wspierał swojego poprzednika Etienne Arago. Jego działanie było tak dobrowolne, jak to tylko było możliwe. Starał się oddać różnorodność trendów estetycznych. Dokonał zakupów poza obiegiem wystawienniczym: muzeum nabyło najważniejsze dzieła, m.in. Młode dziewczyny przy pianinie Renoira czy słynny portret matki Whistlera, na który artysta zaoferował rabat. Zbudował kolekcję grafik, kupił dzieła symbolistyczne (nie były one wówczas popularne wśród szerokiej publiczności), aw 1896 r. Udało mu się stworzyć pokaźny dział malarstwa zagranicznego (przeniesiony w 1922 r. Do Jeu de Paume) . Szybko zdał sobie sprawę, że oprócz rabatów, których często chętnie udzielali artyści, trzeba się liczyć z hojnością kolekcjonerów. Negocjował ze spadkobiercami Caillebotte'a w sprawie spadku jego dużej kolekcji dzieł impresjonistów (1894), uzyskał od Edmunda Davisa dar w postaci wspaniałej kolekcji dzieł angielskich (1912) i negocjował darowiznę od Franka Brangwyna (1913). Poparł propozycję Rodina, aby przekazać swoje zbiory państwu. W 1917 r. Był pierwszym kustoszem Muzeum Rodina.

Interpretacja

Późny smak

Bénédite - i administracja - była krytykowana za to, że znakomicie ignorowała niektórych z najważniejszych malarzy swoich czasów (Seurat, Rousseau, kubiści). W rzeczywistości oficjalny portret Amélie Beaury-Saurel przedstawia mężczyznę z całą godnością swojego gabinetu, udekorowanego Legią Honorową, na końcu długiej dyrekcji, być może zbyt starego, by trzymać się nowatorskich ruchów. . Wszystko w tej pracy wskazuje na sumiennego urzędnika publicznego, ale nic nie wskazuje na miłośnika sztuki, jakiego można by się spodziewać w tym poście. Sama zasada oficjalnego portretu zdradza pewne zacofanie. W tym przypadku użycie Amélie Beaury-Saurel, urodzonej w 1848 r. I kontynuującej najczystszą tradycję akademicką, nie stanowiło zachęty dla współczesnych artystów. Benedite niewątpliwie uważał, że rozsądniej będzie poczekać, aż historia potwierdzi znaczenie dzieł awangardowych, ryzykując, że nie będzie już w stanie kupić, gdy ceny wzrosną. Ale Bénédite nie był bynajmniej zbrojnym skrzydłem polityki rzekomo podporządkowanej Akademii Sztuk Pięknych i zamkniętej na wszelkie nowości. Prawda jest prostsza: w latach osiemdziesiątych XIX wieku państwo zrezygnowało z reżyserowania artystów, woląc pozostawić im swobodę tworzenia. Dzieje się to w niewdzięcznym kontekście administracji, która nie chce energicznie wspierać sztuki nowoczesny że udało mu się narzucić kilka odważnych wyborów. Coraz częściej dyskutowano o samej zasadzie interwencji państwa w sztukę: w 1928 roku Charles Pomaret napisał, że „państwo francuskie nie może już niestety pozwolić sobie na luksus bycia mecenasem”, i będzie odwoływał się do prywatnej inicjatywy. Louis Hautecœur nie zgodziłby się z tą postawą i odrzuciłby antologiczne powołanie swoich poprzedników. Muzeum artystów życie musi być przede wszystkim muzeum sztuki nowoczesny, „laboratorium testowe”. Dopiero w 1937 roku, pod rządami Frontu Ludowego, w końcu otwarto narodowe muzeum sztuki współczesnej godne tej nazwy.

  • Muzeum
  • patrymonium
  • oficjalny portret
  • Trzecia Republika

Bibliografia

Pierre VAISSE, „Impresjonizm w muzeum: sprawa Caillebotte'a”, in Historia, nr 158, 1992, s. 6–14. Pierre VAISSE, III Rzeczpospolita i malarze, Paryż, Flammarion, 1995.

Cytując ten artykuł

Philippe SAUNIER, „Zakupy od żyjących artystów w ramach IIImi Republika ”


Wideo: Kolędowe osoby pasterskie Trzaskowskiego. Codziennie burza